90后口技人神還原《口技》 學口技竟是因為鴨群回應

初中課文《口技》想必大多數人都不會陌生，文章里對口技的描寫惟妙惟肖，讓人不禁好奇究竟是怎樣一番場景。這不，本期《詩意中國》馬上安排上。配合著詩意出題官龐瑋的《口技》朗誦，布簾背后開始響起各種聲音，有小兒啼哭聲、婦人嗔怪聲、丈夫打鼾聲乃至潑水聲、火聲、碗碎聲，此起彼伏，在場觀眾無不屏住呼吸，生怕擾了這場聽覺盛宴。

表演完畢，布簾落下，正如《口技》所寫，不過“一人、一桌、一椅、一扇、一撫尺如故”。表演者何許人也?90后非遺傳承人方浩然，師承我國口技大師牛玉亮。別看方浩然年輕輕輕，卻是現代中國復原口技課文第一人。說起學口技的原因，他分享了自己小時候學鴨叫并得到鴨群回應的趣事。

方浩然神模仿鳥類喜怒哀樂 再現《速度與激情》超燃片段

對口技及小動物的熱愛，讓方浩然能夠模仿二三十種鳥叫聲，完全就是“行走的變聲器”。更令人稱奇的是，他不僅能模仿鳥聲，更能模仿鳥兒的情緒。他曾經以一種悲傷求助的聲音學習烏鴉叫聲，竟將一只烏鴉喚了過來，這種能與動物“對話”的能力也太讓人羨慕了吧!

在現場觀眾的要求下，方浩然還來了一段《速度與激情》片段重現，“槍聲”、剎車聲、爆破聲，連慢鏡頭聲音都可以有!只見他只是動了動嘴，這些聲音卻仿佛真實出現，如果閉眼聽，一定聽不出端倪。連詩意主理人趙普、出題官龐瑋都紛紛表示要上去扯話筒，看看究竟是不是原聲。

生活有詩意，“人間送小溫”。當然本期的“溫度”可不只有口技，古人是怎么吸貓的?三人飛花令到底對了幾十輪詩?陸思恒小可愛又為何被喊“無賴”?本周五晚21:15，敬請關注深圳衛視《詩意中國》第二季第五期，生活有詩，詩意中國。

詩意中國讀后感600字【篇2】

在總導演朱文婕看來，學生方陣的加入為非文化類的嘉賓實現了減負，使他們狀態更放松自如、游刃有余。與之相伴而生的‘滿腹詩書’環節緊張刺激，知識密度很大，成為了本季的最大亮點。而總導演劉塞伊則表示，“滿腹詩書”環節盡管知識密度比較大，卻并不艱深枯燥，高校方陣的加入令這個環節妙趣橫生。

同時，本季節目在舞美設計上也全新升級。視覺導演張笑然表示，本季舞美主打“海上生明月，天涯共此時”的概念，將舞臺打造成了一個充滿詩意的傳統“庭院”：弧形拱門、太湖石雕、蒼松翠竹，舞臺表演區與嘉賓談話空間也進行了分割與重置，在舞臺區中可以通過LED素材內容，營造出不同的詩意境界。

如霍尊在演唱《故鄉的云》時，大屏幕中的一輪圓月與拱門形成了“同心圓”式的奇觀，而舞臺升騰起的云海，則進一步強化這段表演情景交融、虛實相生、韻味無窮的寫意之美。可以說，升級的舞美設計強化了場景化的沉浸式體驗，也提升著觀眾情感的全息投入。

詩意中國讀后感600字【篇3】

高校方陣的加入，無疑為節目注入了更青春的活力。即將亮相的高校方陣包括深圳大學、武漢大學、北京體育大學、南開大學、北京外國語大學、北京交通大學等國內知名高校。每期節目，他們都將用自己的知識幫助詩意嘉賓完成最終詩意名篇的推理。 這樣的環節設置，不僅能讓年輕群體積極參與到文化傳承中來，更能讓觀眾更直觀感受到中華傳統文化在年輕群體里的普及。這也是《詩意中國》第二季更年輕化的體現之一。

審美升級：高標準舞美風雅再續，文化傳承盛景再啟

如何讓人第一眼就愛上節目，《詩意中國》第二季在舞美上給出了亮眼的答案。本季舞美主打“海上生明月，天涯共此時”的概念，將舞臺打造成了一個充滿詩意的傳統“庭院”：弧形拱門、太湖石雕、蒼松翠竹，無一不在傳達著詩意之美。而新中式LED仿佛一幅巨型的中式水景畫，分秒變換之間，就將觀眾帶入詩一般的情景中去。

“詩意少年”霍尊演繹歌曲《故鄉的云》

在后期剪輯上，也融入了更多貼近年輕觀眾喜好的風格。如規則講解環節，摒棄了一般節目文字堆砌的方式，而轉用水墨畫及手繪漫畫的形式，更加生動地展現一詞一句，可謂是把審美做到了極致。

詩意中國讀后感600字【篇4】

《詩意中國》第二季的審美升級不僅在于舞美，更在于立意。中國自古就是詩的國度。“詩家情懷，不僅傳遞著古詩詞的韻律和豐富的情感，更為重要的是能使人讀出浩氣、骨氣、地氣、清氣。”詩歌賦予我們更好的文化自信，詩意讓我們的生活更添風雅。第二季節目在制作模式上精于形，在價值內核上臻于心，力求在當代人的文化探尋中成就一場“生活有詩”的審美盛宴，展現獨一無二的中國氣質。

立意落地：用詩意體味平凡生活之美，用匠心譜寫詩意生活篇章

都說“詩意”二字，可意會而難以言傳。那么如何將“詩意”更好地落地呢?《詩意中國》第二季以“詩意生活”為切入點，從情感、生活、人生追求三個方向出發，展現普通人的平凡生活之美。如在“家永在，人長久”一期中，龐瑋談及“寸草春暉”淚灑現場而引發的深深共鳴;也有情景再現的故事告訴我們，原來看起來冷酷的魯迅先生竟是一位“寵娃狂魔”。諸如此類貼近生活的表達，讓“詩意”不再是虛無縹緲的意境表達，而是一種值得追求的生活態度和方式。

在文化類綜藝逐漸“各行其道”的當下，保持節目的差異化，深耕更多年輕化玩法的文化綜藝，總能獲得更多年輕人青睞。《詩意中國》第二季，憑借其意境深遠的舞美設計，燒腦升級的詩意推理，驚喜不斷的嘉賓陣容，必將再次在年輕觀眾中引發一波不一樣的“追星”潮。10月25日起，每周五晚21:15分，敬請鎖定深圳衛視，“生活有詩，詩意中國”。

詩意中國讀后感600字【篇5】

如果說當下年輕人所迷戀的“小清新”，多少還有點繾綣悱惻小資趣味的話，本季《詩意中國》則更多地以濃郁的中式審美，為新時代青年呈現一種風清氣朗，詩意橫生的“大清新”格調，節目從古典文化與青年文化的承續中找到了一以貫之的根脈，重塑著年輕群體的青春風尚。

表達更時尚：

接地氣、冒熱氣、有靈氣

還原Z世代的詩意想象

《詩意中國》能夠在一眾文化類節目中脫穎而出，關鍵就在于其原創的形態設置。整體而言，該節目有效地平衡了詩意溯源與文化傳承、古典美學與現代表達、理性推理與感性演繹等關系，為經典文化的大眾化傳播提供了很好的鏡鑒。

其中，《詩意中國》獨創的小劇場“經典復刻”，用舞臺劇的形式表現考題，將詩意靈韻轉化為視覺美感，已成為央衛視眾多節目借鑒的修辭策略，這種形態在本季《詩意中國》中也得到了良好的延續。

如首期節目中，圍繞“哪句詩是魯迅寫的?”，四位演員在尺幅舞臺上情境再現了兩個不同的題干，他們形象生動的表演和場景還原，一改大眾對魯迅停留于書上的冰冷印象，而使其“寵娃狂魔”的一面得到凸顯。

值得提及的是，這些小劇場的舞臺表演段落，麻雀雖小五臟俱全，劇作短小精悍，表演也扎實有力，毫無懸浮之感。據了解，針對演員的表演，節目組特意邀請了中戲、北電擁有30余年一線表演教學經驗的張鷺老師親臨現場指導。