寫讀后感可以幫助別人更好地了解原文，通過自己的理解和感受，幫助別人更好地理解原文的內容和思想。寫好讀再別康橋的感想是有技巧的，接下來給大家分享讀再別康橋的感想，方便大家學習。

讀再別康橋的感想篇1

暑假，悠閑中重拾徐志摩詩集，真的是給人一種美的享受，更是一種情感的釋放，一種靈魂的洗滌，個性是那首《再別康橋》。“康橋”的清新淡雅，“康橋”的美侖美奐，飽醮深情的志摩以無限的眷戀，描繪的是一個令人神馳心往的清幽家園。那片片西天的云彩也是作者的摯愛。

“輕輕地我走了，正如我輕輕地來，我輕輕地招手，作別西天的云彩。”這樸實無華的句子，帶給人的是一種飄逸灑脫的感受。別具一格的用詞，使詩的意境更為精妙地體現，貼切而生動三個輕柔的動作加上“輕輕地，輕輕地，輕輕地”，詩中淡雅的憂傷像毛毛細雨，潤物細無聲地滲透人的心肺。

再讀《別了康橋》，開頭的幾句，它就把我的三魂六魄都攝了去。感懷著它給我的清幽的美和傷感的情緒。詩人的才情，詩人的多愁善感就如徐徐飄來的楊絮，平素中夾著深蘊，渾然天成。在你隨心所欲中體味它的空靈、輕快。作者對劍橋大學的愛，對那讀書生活的印象，揮之不去，縈縈于心，此中真情，此中真意，如何表達這就莫過于康河了。“那河畔的金柳，是夕陽中的新娘;波光里的艷影，在我的心頭蕩漾。”康河周圍的一草一木，成了作者感情發泄的寄托物。正因為作者情之所致，所以就連河畔的金柳也成了新娘，“自己”還情愿做水草。寫到那里詩人心頭“蕩漾”起了一陣陣不可抑制的柔情。“軟泥上的青荇，油油的在水底招搖。”詩人澎湃的感情，在此到達了高潮。你看，“在康河的柔波里，我甘做一條水草!”永留在他心愛的康河。

“那榆蔭下的一潭，不是清泉，是天上虹。”此處的那一潭水，不再僅僅是一潭水，而是詩人完美情懷的溶合物。是斑斕多彩的，是有豐富內涵的。“尋夢撐一支長篙，向青草更青處漫溯;滿載一船星輝，在星輝斑斕里放歌。”多么完美的意象，多么炙熱的表白。“但我不能放歌，悄悄是別離的笙簫;夏蟲也為我沉默，沉默是今晚的康橋!”現實與夢想，此刻與過去，已如過眼煙云，飄然而逝。“我”極力的追懷，“我”想擁有那爛漫、甜蜜的生活。然而，當年的快樂、歡欣如今卻化作了一片沉默，是再也找不回來了。早期熱烈的羅曼蒂克，如今已變成了輕煙籠罩般的傷感。不用送行，不用灑淚告別，甚至也“不帶走一片云彩，”只是“輕輕的來，”“悄悄的走“，但是，康河的美妙、清幽，將永遠在詩人的心胸里長存，詩人的靈魂早已經和康橋融為一體了。

讀再別康橋的感想篇2

許是因為他在詩的創作上成就過高而掩蓋了他在散文方面造藝，人們記住徐志摩，多是因為他的詩，當然我也不例外。今年暑假，有幸拜讀了《徐志摩散文經典》，對他的印象才從最初的浪漫詩人轉變為一個有思想、有個性，而又熱情高漲的、率真誠實的文學家。

徐志摩的散文的特點便是濃郁，人們總以為將紛繁的世界寫簡單是本事，殊不知將一件平平常常的事，一個平平常常的場景寫得繁采到極致也是一種本事。徐志摩便是那種能把別人無話可說之事說得天花亂墜，讓你目不暇接的散文家。

他的散文洋洋灑灑，花雨繽紛，但更難得的是這些奇艷瑰麗的文字全都出自他的內心，出自一個"真'字。正如梁實秋所說，徐志摩的散文無論寫什么，永遠都保持一個親熱的態度，沒有教訓和演講的氣味，而像是和知心朋友談話，毫不矜持地掏出內心的真話。

這本書中，最浪漫的散文《想飛》，讀后讓我感覺到他的散文真的就像在和他親切的談話、聊天一樣，而且他的散文充滿著豐富的想象，有勇敢探索光明的熱情。 其中的《翡冷翠山居閑話》中的一段是這樣寫的：

“在這里出門散步去，上山或是下山，在二個晴好的五月的向晚，正像是去赴一個美的宴會，比如去一果子園，那邊每株樹上都是滿掛著詩情最秀逸的果實，假如你單是站著看還不滿意時，只要一伸手就可以采取，可以恣嘗鮮味，足夠你性靈的迷醉。陽光正好暖和決不過暖;風息是溫馴的，而且往往因為他是從繁花的山林里吹度過來他帶來一股幽遠的澹香，連著一息滋潤的水氣，摩挲你的顏面，輕繞著你的肩腰，就這單純的呼吸已是無窮愉快;空氣總是明凈的，近谷內不生煙，遠山上不起靄，那美秀風景全部正像畫面片似的展露在你的眼前，供你閑暇的鑒賞。……”

讀里面的每一段文字都是一種美的享受，他的表達總是這樣無拘無束.艷麗紛繁.這也正如周作人等所說：徐志摩的散文在二十世紀中國文學史上是獨樹一幟的，與他的新詩一起形成“雙峰并峙“的局面。其實，情感的真摯，態度的親和，題材的寬廣，表達的無拘無束.艷麗紛繁，像詩一樣“濃得化不開“，構成了徐志摩散文的顯著特色。無論是長篇，如《巴黎的鱗爪》和《秋》;還是短篇，如《丑西湖》，莫不如此。至于《我所知道的康橋》、《翡冷翠山居閑話》、《想飛》......等篇，則早已成為膾炙人口的中國現代散文的“經典“了…… 　　徐志摩散文選本眾多，這本散文經典是最新的一種，較好的展現了徐志摩各個時期的文采斐然的散文佳作。讀后確實讓人感到：徐志摩以他的文字照亮了社會、照亮了中國文學。

讀再別康橋的感想篇3

時間踽踽而行，歲月靜好藏在斑斑駁駁的光影，以寧靜的姿態綻放在窗臺上一只寶藍色玻璃長頸瓶中。

抽出倚在書架最邊上的書，鵝黃色的封面上落了許些塵埃，一拂，細小塵埃紛揚，成為晶瑩的光芒中的細小的美麗。上面用燙金寫著《再別康橋》，心悸動著，無聲的翻開，怕驚擾了那個星夜滿載星光的夢。

陽光透過我的指尖在紙上投影出暗影。一場似康水般的情愫在那片凹凸不平的云彩下構成河畔金柳的美。踏響一股清風一樣來了，又毫無聲息地蕩去;而那至深的情絲竟在招手之間，幻化成西邊的云彩。搖一小舟在康橋尋找細碎的夢。

而她則是多情的金柳是你心中的新娘，溫柔可人。你愿化作水綠草沉醉之康河的柔波里。

在青草更青處，在星輝斑斕里放歌的狂態未就。連夏蟲也與你沉靜在這水汽氤氳的暖夜里，醉心的沉默。最后，離別而去。

志摩一生有三字：愛，自由，美。他對微因的一片癡情成為一段流著令人流淚的美。他的徘徊正是追尋的縮影。他對母校的留戀是他情感細膩的一部分。

志摩清新雋永的詩如音樂，節奏輕柔委婉，伴著情感起伏跳躍。他用他含羞草般的觸覺去感知愛情。這浪漫隨不能成為現實，但卻能如康橋般靜靜流淌。

漫漫長久飄進久違康橋，雙膝跪地膜拜夕陽最后的輝煌。再別康橋，別了，這個浪漫的人釋放浪漫，給我沁人心脾的希望與溫柔。

心悸動著，觸及陽光，寶藍色的瓶里清澈的水在桌上印出波光粼粼。或許現在談起愛，為時過早。但時間康水潺潺而過。在青春，有些錯誤反而美麗。那是個雪花飛揚的冬季，有了一段美麗的，鏡水花月般的情。是一個如風的少年，青春這個荒.唐年紀，每次為了看他打籃球常常在操場上，吹冷風并是半個小時，修長的身影在夕陽下旋轉，陪我度過了一整個冬季。成績因此下滑，老師家長的壓力，讓那半小時似流水，甚至，那是唯一的動人的安慰。二月拂柳，在夜晚，打開久違的qq，發現一個陌生人在那個冬季在另一頭說了你好，頭像像是令我沉醉的自拍，心一點點沉下去，我向他發出“嗨”。但故事就像斷了油的圓珠筆停在那個冬季。以后，再也沒有為了那半個小時而放縱自己的青春。

我卻從未惋惜過，那時一段似康水般的過去，就像玻璃瓶里的一顆玫瑰種子，從未發芽，卻含著當初我翹首盼望她開出美花。一樣的美麗，那是我一整個青春里最美的風景。如果得了微因的愛，志摩的名字也許會埋沒在黑暗里，即使沒有得到，但康橋之情依舊是那個滿載星光的夢。

回神，低頭，見到樹上被紅筆劃出的一句話，“得之我幸，不得我命”，說的，大概也是我的心情吧。

讀再別康橋的感想篇4

徐志摩一生活在詩中。他的談吐是詩，他的行動是詩，甚至他一生追求的愛情也像詩一樣浪漫！我一直被徐志摩對‘愛’、‘自由’、‘美好’的勇敢追求所吸引。他的詩《再別康橋》經典到極致，他的浪漫情懷令人神往，仿佛來到了康橋，在‘彩湖’中暢游！‘我輕輕的走，就像我輕輕的來’這句話，足以讓人感受到康橋的寧靜與安詳。我在這里讀的時候，感覺自己像個詩人，在康橋上輕輕動著腳，輕輕地走著，生怕吵醒熟睡的蟲鳥，破壞了康橋的寧靜。

太陽即將落山。我站在康橋上，可以看到西邊的彩云。余暉映在我周圍。河邊的柳樹似乎穿著一件金色的婚紗，就像晚上的新娘。它美麗而優雅，風吹著她的裙子。于是她在微風中向我走來。我陶醉于無意識地伸開雙臂向她走來，連她都映在水中。

你看河中軟泥上的綠草，在水中搖曳，在柔波中隨波逐流，翩翩起舞，肆無忌憚。此時此刻，我似乎也是水下的一棵小草，只要我靜靜地呆在何康河里，我就會心甘情愿地成為一棵無名小草。云的余暉和陽光映在水中，一陣風吹來，像一塊破碎的彩石，散落在海藻中，像一場彩虹夢。

我多么想‘撐起一根長竿，在綠蔭里做一輪新月’，坐滿星星的船，在五彩繽紛的河上唱歌。然而，我害怕打破今晚寧靜的夜晚。我靜靜地劃著船，在稀疏的月光下尋找著志摩當時穿越的地方，聽著風在我耳邊輕輕哼唱！即使是最好的夢也會醒來，“輕輕地來”和“輕輕地走”。康橋沉默，夏蟲為我沉默。我揮揮衣袖，不帶走一片云彩。再見，康橋！我在劍橋就那么沉默，沉醉在《再別康橋》的意境里，久久不能自拔。

徐志摩的浪漫情懷真的很有說服力，但簡單的文字卻能畫出如此生動安靜的畫面，令人神往，欲罷不能。我喜歡徐志摩對‘愛’、‘自由’、‘美好’的勇敢追求，也喜歡《再別康橋》中描繪的浪漫風光所帶來的無盡享受。

讀再別康橋的感想篇5

有一首詩，獨特美妙，有一首詩，世人贊頌；它就是《再別康橋》。讀完這首詩，我有了很大的感觸。

相信有很多人都聽過這樣一句話：悄悄的我走了，正如我悄悄的來；我揮一揮衣袖，不帶走一片云彩。這句話很美，這首詩也是徐志摩的經典之作。徐志摩為了康橋寫下了這首詩每一句詩都包含著他對康橋的愛，如果你閉上雙眼，這首詩的景象就浮此刻腦海之中，如畫一般。康橋的一草一木都在向他招手，彩虹似的夢在他心中，他遐想著在康橋的生活。他幾乎忘記了自我要離開康橋，他期望自我能夠放聲歌唱。但他不愿驚動他心愛的康橋，只能在心中唱響那首離別的笙簫曲。他不帶走一片云彩，不愿打擾康橋。他對康橋依依不舍，揮之不去的傷感一向繞在心頭。

作者喜愛康橋的生活，遲遲不愿離去。我很喜愛這首詩。喜歡詩的優美，喜歡這首詩的深厚情感，更是為了我心中，那屬于我的彩虹似的夢。

有一首詩，獨特美妙，有一首詩，世人贊頌；它就是《再別康橋》。讀完這首詩，我有了很大的感觸。

相信有很多人都聽過這樣一句話：悄悄的我走了，正如我悄悄的來；我揮一揮衣袖，不帶走一片云彩。這句話很美，這首詩也是徐志摩的經典之作。徐志摩為了康橋寫下了這首詩每一句詩都包含著他對康橋的愛，如果你閉上雙眼，這首詩的景象就浮此刻腦海之中，如畫一般。康橋的一草一木都在向他招手，彩虹似的夢在他心中，他遐想著在康橋的生活。他幾乎忘記了自我要離開康橋，他期望自我能夠放聲歌唱。但他不愿驚動他心愛的康橋，只能在心中唱響那首離別的笙簫曲。他不帶走一片云彩，不愿打擾康橋。他對康橋依依不舍，揮之不去的傷感一向繞在心頭。

作者喜愛康橋的生活，遲遲不愿離去。我很喜愛這首詩。喜歡詩的優美，喜歡這首詩的深厚情感，更是為了我心中，那屬于我的彩虹似的夢。

讀再別康橋的感想篇6

暑假，悠閑中重拾徐志摩詩集，真的是給人一種美的享受，更是一種情感的釋放，一種靈魂的洗滌，異常是那首《再別康橋》。“康橋”的清新淡雅，“康橋”的美侖美奐，飽醮深情的志摩以無限的眷戀，描繪的是一個令人神馳心往的清幽家園。那片片西天的云彩也是作者的摯愛。

“輕輕地我走了，正如我輕輕地來，我輕輕地招手，作別西天的云彩。”這樸實無華的句子，帶給人的是一種飄逸灑脫的感受。別具一格的用詞，使詩的意境更為精妙地體現，貼切而生動三個輕柔的動作加上“輕輕地，輕輕地，輕輕地”，詩中淡雅的憂傷像毛毛細雨，潤物細無聲地滲透人的心肺。

再讀《別了康橋》，開頭的幾句，它就把我的三魂六魄都攝了去。感懷著它給我的清幽的美和傷感的情緒。詩人的才情，詩人的多愁善感就如徐徐飄來的楊絮，平素中夾著深蘊，渾然天成。在你隨心所欲中體味它的空靈、輕快。作者對劍橋大學的愛，對那讀書生活的印象，揮之不去，縈縈于心，此中真情，此中真意，如何表達這就莫過于康河了。“那河畔的金柳，是夕陽中的新娘;波光里的艷影，在我的心頭蕩漾。”康河周圍的一草一木，成了作者感情發泄的寄托物。正因為作者情之所致，所以就連河畔的金柳也成了新娘，“自我”還情愿做水草。寫到那里詩人心頭“蕩漾”起了一陣陣不可抑制的柔情。“軟泥上的青荇，油油的在水底招搖。”詩人澎湃的感情，在此到達了高潮。你看，“在康河的柔波里，我甘做一條水草!”永留在他心愛的康河。

“那榆蔭下的一潭，不是清泉，是天上虹。”此處的那一潭水，不再僅僅是一潭水，而是詩人完美情懷的溶合物。是斑斕多彩的，是有豐富內涵的。“尋夢撐一支長篙，向青草更青處漫溯;滿載一船星輝，在星輝斑斕里放歌。”多么完美的意象，多么炙熱的表白。“但我不能放歌，悄悄是別離的笙簫;夏蟲也為我沉默，沉默是今晚的康橋!”現實與夢想，此刻與過去，已如過眼煙云，飄然而逝。“我”極力的追懷，“我”想擁有那爛漫、甜蜜的生活。然而，當年的歡樂、歡欣如今卻化作了一片沉默，是再也找不回來了。早期熱烈的羅曼蒂克，如今已變成了輕煙籠罩般的傷感。不用送行，不用灑淚告別，甚至也“不帶走一片云彩，”只是“輕輕的來，”“悄悄的走“，可是，康河的美妙、清幽，將永遠在詩人的心胸里長存，詩人的靈魂早已經和康橋融為一體了。

讀再別康橋的感想篇7

你來或者不來，去或不去，康橋都在那里，不喜不悲。倒是來這里的人在康橋的柔波旁、榆柳下演繹他們的悲歡離合。

你是人間四月天的煙云，黃昏吹著晚風的柔，輕如風，悄無聲息，輕如雪，悠閑飄落。來時一襲長衫，去時衣袂飄飄。揮手之間，西天的云彩成為你永恒的背景，。當時伊人在，曾伴彩云歸。

因為喜歡一個人，所以喜歡了一座城市，所以喜歡了哪里的一草一木。輕柔的晚風，吹拂河畔渡滿霞光的柳枝，搖曳出一份嫵媚，晃動出一絲嬌媚，蕩漾成粉紅色的回憶。回憶會褪色嗎?波光里的艷影告訴我，依舊如昨。所有的前塵往事一同隨波蕩漾起來。

還是那條河，還是那灣水，清涼氤氳在心頭。做康河里的一條水草吧，悠閑自在地搖擺，用自己喜歡的姿勢，沒有嘈雜與喧囂，沒有羈絆和束縛。沒有爭奪與血腥。如果這里是桃源，我就是那一株桃樹，簡簡單單，別無所求。

一條水草也會有夢，絕不因它是一條水草而卑微。自由的空氣，靜美的恬淡，愛的馨香。倘若這是卑微的，也是偉大的卑微。因為夢里的清泉折射的是七彩的陽光，縱使世事變遷，物是人非，縱使夢想別現實割得支離破碎。每一個碎片都會保留它最本真，最完整的原貌，即使塵封在心底，也會隨心動而鮮活。

探尋，追尋，尋到過那隔絕人世的優美與寧靜，在星光與波光中涵養著自由的靈性，忘情于康橋的優美，沉迷于自然地純潔，人生在奇異的月光下斑斕而多彩，奏響美的旋律，放飛愛與自由的翅膀，在星輝斑斕里放歌，那是理想的宣言。

哀莫大于心死，其實其莫大于心不死，其實哀莫大于心不死而不得不死。那首歡愉輕松的歌如今唱來必定變得沉重而無奈，理想的琴被現實折斷了弦，語氣痛苦的回憶不如選擇忘記，語氣厲聲質問，不如選擇沉默，與其選擇苦苦哀求不如選擇淡然放手。抓不住的何止是時間，春去春來之后，滄桑的何止是雙眸。就讓笙簫去演繹我沉默的離歌吧。

該是離去的時候了，再見!四季常青最翠綠的草坪、天空的行云、大地的溫軟、漂浮在水面上的桂花香、帶著草味的和風以及看天、聽鳥、讀書……所有的夢意與春光，再見!人生的春天，還有那個人。

不想讓你看到我轉身之后，離去之時的憂傷落寞的背影，不想讓你看到這憂傷落寞的背影彳亍在夕陽中，消失在地平線。沒有華麗的轉身，只有悄悄地揮手。告別時，留下完美的記憶。因為美，所以痛會多一些吧，所以，回憶會更多一些味道，是落寞還是蒼涼，是的，薄暮時分，對著西天的云彩落寞地想念一段舊時光，或者一個人。

終無言，是看透了繁華落盡，是明白了鉛華洗凈，還是一江春水的綿綿情思，一川煙雨的萬般愁緒。

風輕云淡，優雅的身影遮不住內心的憂傷。

終無言，其實是愛到深處的寂寞。

讀再別康橋的感想篇8

我向來喜歡浪漫而又精巧的文字。那些文字讀起來，有種溫馨甜美的感覺。以往，我喜歡寫詩，我想，每一個文學小青年都會有這么一段時光。

那時候我喜歡戴望舒先生的《雨巷》，但我更喜歡徐志摩的《再別康橋》。此詩與其說是離別之作，還不如說是誓約之詞。我鐘愛四句，“輕輕的我走了，正如我輕輕地來，我輕輕的招手，作別西天的云彩”，輕靈飄逸，幽婉自在。我走了，正如同我來時一樣，來得自在，來得灑脫，來得平靜而自然，或許詩人那輕揮的手掌之間是不忍帶走的記憶。因為每一種風景，每一種顏色，甚至每一個他以想象幻化出來的，代表他內心傾訴的語言符號，這些都是他生命中那時那刻那地那風景中唯一的記憶。

這首詩意境優美淡雅，情感真摯含蓄，構思精巧別致。詩人以康橋的自然風光為直接抒情對象，采取間接抒情的方式，寓情于景，人景互化。通讀整首詩，無一處不是在寫景、無一處不是飽含著詩人那淡淡的離別愁緒。詩人明白，康橋的美景無法帶走，帶走的只是那份似淡實濁的眷戀與憂愁。那種“月光如水如天”的景色開闊而悠遠，正如詩人那淡淡的卻又無處不在的愁情，那絢爛如虹的夢早已揉碎沉淀在其間。而此時詩人輕輕的吟誦，情感已經在每一個意境中不斷升華。

詩中的美景一一在我的眼前呈現，詩人的情緒也在我的心頭涌起。輝煌的景色襯托出離別的苦痛，詩人要離別這美麗的康橋，怎能不感到悲哀，發出了“在康河的柔波里，我甘心做一條水草”的愿望。讀至此處，一股感動油然而生。在康橋，河流都是溫潤的，即使做一條水草，詩人也甘心境愿，可見詩人真是戀極了康橋，愛極了康橋。轉眼就要離別，自然要發出詩人對往昔完美的會回憶。晚霞倒映在潭水中，仿佛沉淀著彩虹似的夢，康橋寄托著詩人年輕的夢，榆陰下的潭水，水中的青荇、浮藻，無不喚起詩人對過去的追尋，對夢想的回憶。

詩人撐著長篙，駕一葉小舟，滿載一船星輝，在星輝斑斕里放歌。簡簡單單的詞藻卻能勾繪出如此生動靜謐的畫面，令人神往，欲罷不能。我喜歡如此“自由”與“淡雅”的情操，更深深的愛著《再別康橋》所描繪的浪漫景色給人帶來的無限享受。

讀再別康橋的感想篇9

抽出倚在書架最邊上的書，鵝黃色的封面上落了許些塵埃，一拂，細小塵埃紛揚，成為晶瑩的光芒中的細小的美麗。上面用燙金寫著《再別康橋》，心悸動著，無聲的翻開，怕驚擾了那個星夜滿載星光的夢。

陽光透過我的指尖在紙上投影出暗影。一場似康水般的情愫在那片凹凸不平的云彩下構成河畔金柳的美。踏響一股清風一樣來了，又毫無聲息地蕩去;而那至深的情絲竟在招手之間，幻化成西邊的云彩。搖一小舟在康橋尋找細碎的夢。

而她則是多情的金柳是你心中的新娘，溫柔可人。你愿化作水綠草沉醉之康河的柔波里。

在青草更青處，在星輝斑斕里放歌的狂態未就。連夏蟲也與你沉靜在這水汽氤氳的暖夜里，醉心的沉默。最后，離別而去。

志摩一生有三字:愛，自由，美。他對微因的一片癡情成為一段流著令人流淚的美。他的徘徊正是追尋的縮影。他對母校的留戀是他情感細膩的一部分。

志摩清新雋永的詩如音樂，節奏輕柔委婉，伴著情感起伏跳躍。他用他含羞草般的觸覺去感知感情。這浪漫隨不能成為現實，但卻能如康橋般靜靜流淌。

漫漫長久飄進久違康橋，雙膝跪地膜拜夕陽最后的輝煌。再別康橋，別了，這個浪漫的人釋放浪漫，給我沁人心脾的期望與溫柔。

心悸動著，觸及陽光，寶藍色的瓶里清澈的水在桌上印出波光粼粼。或許此刻談起愛，為時過早。但時間康水潺潺而過。在青春，有些錯誤反而美麗。那是個雪花飛揚的冬季，有了一段美麗的，鏡水花月般的情。是一個如風的少年，青春這個荒.唐年紀，每次為了看他打籃球常常在操場上，吹冷風并是半個小時，修長的身影在夕陽下旋轉，陪我度過了一整個冬季。成績因此下滑，老師家長的壓力，讓那半小時似流水，甚至，那是唯一的動人的安慰。二月拂柳，在夜晚，打開久違的qq，發現一個陌生人在那個冬季在另一頭說了你好，頭像像是令我沉醉的自拍，心一點點沉下去，我向他發出“嗨”。但故事就像斷了油的圓珠筆停在那個冬季。以后，再也沒有為了那半個小時而放縱自己的青春。

我卻從未惋惜過，那時一段似康水般的過去，就像玻璃瓶里的一顆玫瑰種子，從未發芽，卻含著當初我翹首盼望她開出美花。一樣的美麗，那是我一整個青春里最美的風景。如果得了微因的愛，志摩的名字也許會埋沒在黑暗里，即使沒有得到，但康橋之情依舊是那個滿載星光的夢。

回神，低頭，見到樹上被紅筆劃出的一句話，“得之我幸，不得我命”，說的，大概也是我的情緒吧。

讀再別康橋的感想篇10

《再別康橋》是徐志摩的名篇之一。語言柔美，含蓄，感情飽滿。而蘊藏在這首情意綿綿的詩后的情感更值得人品味。詩的開始便塑造了詩人溫柔，翩翩的風度。“輕輕的我走了，正如我輕輕地來：”詩人的身影是悄悄地，是翩然的，是滿懷了一種還未知的神情的。“我輕輕的招手，作別西天的云彩。”詩人作別的不是別的，卻是云彩。這便是一種十分感性的行為。

詩的二、三兩節開始描寫康橋上看到的美景。“那河畔的金柳，是夕陽中的新娘;波光里的艷影，在我的心頭蕩漾。”夕陽將柳樹染成了金色，比作新娘，柳樹似乎是有了新娘的羞澀，那樣動人。波光的影子，層層蕩蕩，直印在詩人的心里。“軟泥上的青荇，油油的在水底招搖;在康橋的柔波里，我甘心做一條水草!”詩人描寫青荇水草的自由和悠閑，那樣的怡然自得的情形讓他心生嫉羨。這一切，都激起了詩人浪漫的回憶和感情。從第一層來看，是寫景渲染，從更深層次來看，這揭示了詩人的內心世界，另一個藏在深處的感情世界。即寫景抒情，也表達了詩人對美好過去的回憶和緬懷。

“那榆蔭下的一潭，不是清泉，是天上虹，揉碎在浮藻間，沉淀著彩虹似的夢。”聯系到上面提到的夕陽的景象，那一潭原本青綠的潭水，的確像虹一般艷麗多彩。而那夢，應是指昔日的夢，卻“揉碎在浮躁間”，說明昔日的夢已永遠停留在過往，往者不可追了。它雖已在時間中揉碎，但還沒有消失。它沉淀了下來。而且猶如彩虹般美麗。在詩人看來，他當年在劍橋的生活是值得留戀的。而他此次來劍橋便是來找尋昔日的夢的。

“尋夢?撐一支長蒿，向青草更青處慢溯，滿載一船星輝，在星輝斑斕里放歌。”詩人希望瀟灑地重溫康橋的舊夢。他是如此渴望重新找回原來的美好，在星輝下放歌的那種豪情。詩人的感情在此刻是飽滿的，充滿激情和希望的。“但我不能放歌，悄悄是別離的笙簫;夏蟲也為我沉默，沉默是今晚的康橋!”詩人的感情從高潮瞬時下跌，他發現了理想和現實的差距，他在同樣的景色和地方做同樣的事，卻再也回不去了，找尋不到舊情，找不到他所謂的“夢”，詩人的感情由此壓抑深沉，這使我們感到，在讀第一節詩時的那種瀟灑飄逸感全無，取而代之的是苦澀、惆悵和難言的苦衷，透露出詩人更加內在的，難以擺脫的苦惱。

詩人是深情的，浪漫的，他癡想找回舊歡。面對此情此景，他才相當真實地意識到自己難言的苦澀和苦衷、惆悵的情懷，景色依舊美好，只是物是人非，那些纏綿的“夙愿”和“理想”，可望而不可及。大致而言，是因為他對理想生活和感情的追求一再受挫，而寫《再別康橋》的時候，也許他的苦惱接近于最深的時候，因此也是他幻想最厲害的時候，唯有幻想還能支持他，有勇氣，有活力來尋舊夢，也才有激情把這難言的心事形諸于詩，而且 有一個飄逸、瀟灑的姿態。

詩人終于離開了，他是悄悄地走的，不帶走一片云彩。不帶走一片云彩，可以理解為詩人希望讓康橋這個魂牽夢縈的感情世界以最完美的幻想面貌保存下來，表達了詩人對舊夢的珍惜。他離開了，而那個夢，也許會一直存在。

讀再別康橋的感想篇11

你來或者不來，去或不去，康橋都在那里，不喜不悲。倒是來那里的人在康橋的柔波旁、榆柳下演繹他們的悲歡離合。

你是人間四月天的煙云，黃昏吹著晚風的柔，輕如風，悄無聲息，輕如雪，悠閑飄落。來時一襲長衫，去時衣袂飄飄。揮手之間，西天的云彩成為你永恒的背景，。當時伊人在，曾伴彩云歸。

因為喜歡一個人，所以喜歡了一座城市，所以喜歡了哪里的一草一木。輕柔的晚風，吹拂河畔渡滿霞光的柳枝，搖曳出一份嫵媚，晃動出一絲嬌媚，蕩漾成粉紅色的回憶。回憶會褪色嗎？波光里的艷影告訴我，依舊如昨。所有的前塵往事一同隨波蕩漾起來。

還是那條河，還是那灣水，清涼氤氳在心頭。做康河里的一條水草吧，悠閑自在地搖擺，用自我喜歡的姿勢，沒有嘈雜與喧囂，沒有羈絆和束縛。沒有爭奪與血腥。如果那里是桃源，我就是那一株桃樹，簡簡單單，別無所求。

一條水草也會有夢，絕不因它是一條水草而卑微。自由的空氣，靜美的恬淡，愛的馨香。倘若這是卑微的，也是偉大的卑微。因為夢里的清泉折射的是七彩的陽光，縱使世事變遷，物是人非，縱使夢想別現實割得支離破碎。每一個碎片都會保留它最本真，最完整的原貌，即使塵封在心底，也會隨心動而鮮活。

探尋，追尋，尋到過那隔絕人世的優美與寧靜，在星光與波光中涵養著自由的靈性，忘情于康橋的優美，沉迷于自然地純潔，人生在奇異的月光下斑斕而多彩，奏響美的旋律，放飛愛與自由的翅膀，在星輝斑斕里放歌，那是夢想的宣言。

哀莫大于心死，其實其莫大于心不死，其實哀莫大于心不死而不得不死。那首歡愉簡便的歌如今唱來必定變得沉重而無奈，夢想的琴被現實折斷了弦，語氣痛苦的回憶不如選擇忘記，語氣厲聲質問，不如選擇沉默，與其選擇苦苦哀求不如選擇淡然放手。抓不住的何止是時間，春去春來之后，滄桑的何止是雙眸。就讓笙簫去演繹我沉默的離歌吧。

該是離去的時候了，再見！四季常青最翠綠的草坪、天空的行云、大地的溫軟、漂浮在水面上的桂花香、帶著草味的和風以及看天、聽鳥、讀書……所有的夢意與春光，再見！人生的春天，還有那個人。

不想讓你看到我轉身之后，離去之時的憂傷落寞的背影，不想讓你看到這憂傷落寞的背影彳亍在夕陽中，消失在地平線。沒有華麗的轉身，僅有悄悄地揮手。告別時，留下完美的記憶。因為美，所以痛會多一些吧，所以，回憶會更多一些味道，是落寞還是蒼涼，是的，薄暮時分，對著西天的云彩落寞地想念一段舊時光，或者一個人。

終無言，是看透了繁華落盡，是明白了鉛華洗凈，還是一江春水的綿綿情思，一川煙雨的萬般愁緒。

風輕云淡，優雅的身影遮不住內心的憂傷。

終無言，其實是愛到深處的寂寞。

讀再別康橋的感想篇12

“那榆陰下的一譚/不是清泉/是天上的虹/揉碎在浮藻間/沉淀著彩虹似的夢。”這是現代詩人徐志摩《再別康橋》中的詩句。詩中喻譚為夢，自有作者的追尋。讀唐代文學家柳宗元這篇散文《小石譚記》同樣讓我認識到：一譚如夢！

柳宗元是唐代著名的文學家與哲學家，字子厚，河東解人，世稱柳河東。他最拿手的散文是山水游記，“永州八記”是他的____作品。

《小石譚記》作于唐元和四年，即柳宗元因永貞革新失敗被貶為永州司馬期間。柳宗元滿腔的____熱情及高遠的____抱負橫遭惡____的打擊，可知其抑郁憤懣。而他借游遣悶時所見的小石譚，雖位處荒郊，但能得到自然造化，毫無拘束地盡展風貌；其水，潺潺流淌而“如鳴佩環”，清清一泓而纖塵不染；其石，名具個性；其木，風姿迥異；其魚，隨心所欲；其岸，依水而曲……

其實，人世間，朝廷中，若能得此些許，勃勃雄心何愁不展，但人世多桀，與丑惡相對的美夢，實現起來卻總是舉艱難。其實人也源于自然，也屬于大自然的一部分，應該與大自然親密接觸，而不應該把自己囚禁在狹隘的空間里。打開渴望理解的心鎖，捅破心靈與大自然的隔閡，掙開一切內心的束縛與壓抑，從大自然中尋找生命的真諦，努力去追尋靈魂中那份最純潔、最原始的凈土。但是柳宗元畢竟是柳宗元，當他在小石譚夢的影子前得到一絲絲快樂時，還是不能徹徹底底地忘卻自我，小譚固美，卻位處僻野，有怎能給樂眾生？

唉，一譚如夢，樂難遣憂！我也只能這樣感嘆了。

讀再別康橋的感想篇13

輕輕地我走了/正如我輕輕地來/我揮一揮衣袖/作別西天的云彩

我的家鄉，在長流。

客觀地來講，那里很臟，小時候去那里還嫌棄，沒有新海的外婆家干凈。一頭頭笨牛在大街上招搖地行走，看了都覺得惡心。蒼蠅們成群結隊地在牛背上歇息，想想都覺得臭不可聞。

我只有在清明的時候才回去掃掃墓。那時都是才下過雨，空氣很好。這也是我答應爸爸媽媽和他們過來的唯一原因。來去匆匆，沒有任何記憶。大腦被其它事情塞滿了，沒有空閑，也沒有意識抽出空閑來想這些。

我知道，它是我的家，我的家鄉。但我不喜歡它，也不能算是不喜歡罷，見它如見水，流過即過，不再記得任何。那新鮮的空氣，呼吸了，就沒有了。回到家居住的市區，依然是煙塵飛舞，然后再被學習，工作和其它事情填上了，誰還有空閑去思那個小鎮呢？

對，長流僅是一個小鎮，一個臟兮兮的小鎮。

可這里畢竟是我的家鄉啊，我也知道，它令我所愛的地方，我的&39;家鄉，里面沉淀著我的愛。

那河畔的金柳/是夕陽中的新娘/波光里的艷影/在我心頭蕩漾

沒有金柳，只有碧榕。

人工湖畔，總會有一棵兩棵榕樹立在那兒。太陽高掛的時候，在水里的倒影格外明顯，還辨得出顏色來。我不是詩人，不會用華麗的辭藻抑或浪漫的語調去描繪出她們的優美身姿。

但不能否認，它，很婀娜。

它不是柳樹，但它有它自己的柔情，略帶堅毅的柔軟，是無法詮釋的妖嬈。

鴨子們不會審美，但它們知道那蔭下是乘涼的好去處，于是紛紛擁向樹陰。算是碧波蕩漾吧，若是如此，榕樹葉帶著的墨綠，豈不又是一番風景？碧綠與墨綠的完美過渡，再加上水中若隱若現的云朵，一層層鋪在水面上，就像樹冠的裝飾。

波光中的榕，就像唐朝那豐滿而高髻的華麗仕女，發上插滿了各種閃耀的頭飾。圓潤而性感的身軀嬌羞得嫵媚，佇立在天上，天空便是它的背景。

是啊，水中的艷影，長流的榕。

我對它情有獨鐘。

讀再別康橋的感想篇14

“那榆陰下的一譚/不是清泉/是天上的虹/揉碎在浮藻間/沉淀著彩虹似的夢。”這是現代詩人徐志摩《再別康橋》中的詩句。詩中喻譚為夢，自有作者的追尋。讀唐代文學家柳宗元這篇散文《小石譚記》同樣讓我認識到：一譚如夢!

柳宗元是唐代著名的文學家與哲學家，字子厚，河東解人，世稱柳河東。他最拿手的散文是山水游記，“永州八記”是他的代表作品。《小石譚記》作于唐元和四年，即柳宗元因永貞革新失敗被貶為永州司馬期間。柳宗元滿腔的政治熱情及高遠的政治抱負橫遭惡勢力的打擊，可知其抑郁憤懣。而他借游遣悶時所見的小石譚，雖位處荒郊，但能得到自然造化，毫無拘束地盡展風貌;其水，潺潺流淌而“如鳴佩環”，清清一泓而纖塵不染;其石，名具個性;其木，風姿迥異;其魚，隨心所欲;其岸，依水而曲......

其實，人世間，朝廷中，若能得此些許，勃勃雄心何愁不展，但人世多桀，與丑惡相對的美夢，實現起來卻總是舉艱難。其實人也源于自然，也屬于大自然的一部分，應該與大自然親密接觸，而不應該把自己囚禁在狹隘的空間里。打開渴望理解的心鎖，捅破心靈與大自然的隔閡，掙開一切內心的束縛與壓抑，從大自然中尋找生命的真諦，努力去追尋靈魂中那份最純潔、最原始的凈土。

但是柳宗元畢竟是柳宗元，當他在小石譚夢的影子前得到一絲絲快樂時，還是不能徹徹底底地忘卻自我，小譚固美，卻位處僻野，有怎能給樂眾生?

唉，一譚如夢，樂難遣憂!我也只能這樣感嘆了。

讀再別康橋的感想篇15

《再別康橋》是徐志摩在1925年(1928)故地重游的歸國途中，在輪渡上所寫。

意境與靈感往往在一瞬間生成、“泛濫”，繼而產生的激情總一發不可收;而被這種激情“煎熬”的、激勵的、托起之后，也許就是千古的經典!《再別康橋》如何在那種環境中“出爐”不敢妄言，但那潭水中“沉淀著彩虹似的夢”，和“波光里的艷影”是不是勾起他對當年的舊夢，遠去的纏綿或盡在咫尺的柔懷、感慨合二為一呢......潺潺水流之聲，躍躍之蕩之情懷，怎不叫人觸景生情，思緒萬千!一幕幕景象眼前掠過，雖景依舊，卻人事全非。重尋舊途、舊歡，已是枉然。于是“不能放歌”，諸緒隱隱，暫且沉默。然，春風已起何懼秋波!那觀不住的激昂只能換一種角度或方式，一吐為快!此時的“沉默”絕非“今夜的康橋”----也就是“今夜的康橋”;絕非是詩人他自己---也就是詩人他自己。此時此刻詩人近乎全陷入對往昔之種種之中。當詩人醒來，恍然自己是在告別，進而使得詩的尾巴上涂上了幾分苦澀、悵惘和難言的情懷。

詩的開篇便灑脫、輕靈、舒展。巧妙地連“請出”了三個“輕輕的”來配合“走”、“來”、“招手”、“作別”等動作，以肢體語言將一個飄逸、灑脫的詩人形象活脫脫地推到了讀者的面前。那里，“輕輕”二字蘊含著訴之不盡的依戀之情，道不盡的惜別之意，用輕盈的、溫馨的筆觸渲染了夕陽映照中康橋的寧靜之美，更有“人去春又回，此時無聲勝有聲”的表達效果。繼而，詩人抓住了康橋這一景物中“金柳”、“青荇”和“潭水”這幾個意象作為寄情，把對康橋的依戀、惜別之情融入其中。河畔的金柳被比喻成新娘，美艷絕倫，蕩起詩人心海的漣漪;河底的青荇也被詩人賦予了鮮活的生命......你無需猜疑，那“油油的青荇”就是在向詩人招手，不由得你不有“甘心做一條水草”的渴望;此間的靜與動，微動與被情動，活靈活現.以情寄或情的微妙襯托出既朦朧又清晰的畫卷。

注重文字的取舍、含蓄，注重藝術技巧，是早逝的徐志摩慣用的“伎倆”。他往往很會利用一種夢幻般的情調，巧妙地將氣氛、氛圍、感情和意象融為一體;更能靜中有動，動中有靜與其互換，使得寓情于景，情景交融。

這首詩的美，當然不只限于詩人那份細膩的感情上，在意念、藝術形式上，皆到達了必須的高度;尤其是“戀”而不“貪”，足能給人留下美麗的回憶，這大概是好多人喜歡的原因吧。

“輕輕地來悄悄地去”，“不帶走一片云彩”，人生若能如此坦蕩，落落大方，何樂而不為啊!