大家應該和我一樣都為竇娥這種精神感到驕傲因為中國竟有這種寧死不屈的女子，也為她的事感到難過。誰說女子不如男，歷史上有許多英雄好漢但女子也有，竇娥就是這樣的女子。我們女孩子不比男孩弱，不能被男孩欺負加油!

竇娥冤700字讀后感篇2

竇娥死了，她臨死立下三樁誓愿：熱血長二白練懸;六月飛雪;楚州三年大旱。竇娥是悲劇的主角，可這出劇里的主要人物誰不是悲劇的承受著呢?

竇娥經歷坎坷，是劇中最大的悲劇性人物毋庸置疑。蔡婆婆相與兒媳的經歷就更好些?她的前生我們殊不知道，姑且看看他的下半生：中年喪夫，老來喪子，好不容易在60多歲的時候找到了個接腳的丈夫，卻不見得是一個忠厚足可依靠的老頭兒，又領著兇神惡煞不懷好意的兒子還得承受來自兒媳的道德說教和譴責，豈不也是悲劇加悲劇?

若僅就人生甘苦而言，老太太歷經滄桑，遭不少別人的白眼，本想好好地生活，但是誰曾關心她?誰讓他感受一份呵護的溫暖，誰給她可以依賴的感覺?

蔡婆婆的人生是一場悲劇。那么其他的人物呢?

賽盧醫，想勒死蔡婆婆，被張驢兒父子發現，做惡未遂大徹大悟，想：立地成佛。躲到一個僻靜的地方來做寫善事，不曾想到卻向善不能，在張驢兒的威逼之下，成了殺父的幫兇，此后事發，落了個“發煙瘴地面，永遠從軍”的下場。

張驢兒是個流氓惡鬼千刀萬剮地也難解心頭之狠。但是他又何嘗沒有收無常的戲弄：喜歡上竇娥，又陰差陽錯地毒死了自己的父親，最后也落了個凌遲的下場。所以《竇娥冤》里的每一個人幾乎都有意無意地上演著各自不同的悲劇。揭示了人生命中悲劇性的一面，王國維稱他為“及列之于世界悲劇中，也無愧色”想到盧梭的那一句名言：“人是生而自由的，卻無往不在枷鎖中!”悲劇想的人生有什么不好，悲劇從來就不應該是也不是不行的代名詞，我們活著是因為“那里”有悲劇。

竇娥冤700字讀后感篇3

我在觀看《竇娥冤》時，對一些地方產生了疑問。如竇娥是被昏聵的官吏判成殺人死罪的，劇作為何要對天地日月、鬼神進行猛烈的譴責呢?觀后才明白在封建社會里，人民不僅受到封建政權的壓迫，還要受到神權的嚴重束縛。

按世俗的觀念，天地鬼神是明察世間是非，主持人間公道的。封建官吏為了愚弄人民也往往以青天自喻。受封建神權思想的嚴重影響，竇娥一直以為天地鬼神能為她主持公道;當張驢兒把謀害人命的罪名強加于其身時，她仍相信官府能主持正義，懲惡揚善。只是在黑暗而殘酷的現實面前，她才逐步覺醒起來，并終于看清了“衙門自古朝南開，獄中無個不冤哉”的社會本來面目。在劇中，她強烈抨擊天地鬼神濁清不分，是非混淆，致使善良橫遭殺戮，惡人得以橫行。她對神權的大膽懷疑與譴責，實質上是對封建官府、對現實社會的黑暗統治的強烈控訴和根本否定。在當時的社會中，天地鬼神是被視為神圣不可侵犯的，但竇娥敢于怒目青天，痛斥大地，對之進行憤怒斥責。從她那似巖漿迸射，如山洪決堤般的激烈言辭中，我看到了竇娥初步而又樸素的覺醒意識和強烈的反抗精神，這也反映了當時廣大人民群眾對封建統治的不滿和反抗。竇娥的反抗性格中正閃爍著劇作家思想的光輝。

《竇娥冤》是悲劇，我在觀看時對竇娥的不幸遭遇深感同情，尤其是她在押赴刑場時發下三樁誓愿，直至誓愿一一應驗的情節。我也敬佩其為人，并對封建社會極力批判。劇中演員們精湛的演技為我展示了一幅幅動人的畫面，也深刻地揭示了封建統治的殘酷和勞動人民生活的悲慘。而當今像竇娥一樣冤的例子比比皆是，因而很值得我們深刻地思考。

竇娥冤700字讀后感篇4

真正善良、淳樸之人，必然是對別人索求甚少，必然是寧愿自己承受所有的苦難和非人的折磨也不愿別人因為自己而受一點點累、吃一點點虧。

沒有最黑暗，只有更黑暗。對任何一種統治都不要有過高的期望，官吏公差和無賴流氓其實是有共同之處的，唯一的區別就在于他們什么時候合流、什么時候同污是需要一些先決條件的。大凡一個朝代越是到統治的中晚期，這些勢力聯合起來對底層民眾進行肆無忌憚的掠奪、殺戮的趨勢就越明顯。

竇娥只能模模糊糊地感受到現實的黑暗與不公，21世紀的讀者卻不能沒有一點哲學的、歷史的常識。兼濟天下對絕大多數小知識分子而言當然是非分之想，明哲保身卻是他們必須領悟、掌握的生存策略。“天地不仁，以萬物為芻狗;圣人不仁，以百姓為芻狗”，古今東西，概莫能外。不要奢望公平，公平需要自己去爭取;不要相信仁義，仁義取決于人，但現實中不仁不義、難仁難義的人那么多，“竊鉤者誅，竊國者諸侯;諸侯之門，仁義存焉”。百姓是愚頑魯鈍的，強權是凜然不可侵犯的，所以自求多福不但是美妙的愿景，更有賴于高明的智慧才能實現。“我不入地獄，誰入地獄”?“擔荷人類苦難”?別傻了，省省吧，孔夫子、耶穌基督、佛陀都沒能做到的事情，你還是先掂掂自己的斤兩吧!

社會當然在發展，也會進步。但人類血戰前行的歷史，是正如煤的形成，犧牲必巨，成果必微，成不了仁卻死得不仁不義、不明不白的糊涂蛋真不知道有多少呢。你可以圍觀，你可以裝大尾巴狼，但一定不要以為自己可以死的偉大，布魯諾、譚嗣同、遇羅克不是一般人想做就能做的。

生活就是修行，至于能修成什么果，全在于自家的修持和緣法。善哉!

竇娥冤700字讀后感篇5

有人曾經對《竇娥冤》式的“中國”悲劇下過一個較為刻薄、然而還算公允的評價：中國傳統悲劇是給下層老百姓看的。老百姓干活累了一天，好不容易看場戲，你還跟他玩什么西方悲劇式的“崇高”、“正義”的概念，他看得下去嗎?所以中國戲要熱鬧，要讓看戲的人不用分析就覺得像在說自己的事，就跟著它哭，哭完了找個清官平反冤案，讓他覺得生活還是充滿希望的，擦十眼淚回家睡覺去了，明天再接著做牛做馬，心里殘存著光明的幻想。

這話說得不全面，然而實在。重讀《竇娥冤》的時候，我不但想起了這段話，而且不知怎的，還想起了當下的流行文化。

所謂流行，就是市場。中國古代戲劇家里，關漢卿、李漁的戲都可以算是暢銷劇目。為什么呢?他們不是書齋里的文人，而是“梨園領袖，浪子班頭”，懂得演出的技巧，也懂得觀眾的心理，能寫出“本色行當”、演員好演、觀眾愛看的戲來。《竇娥冤》就是這樣，演員角色模式化，不需要對人物心理作深入的分析把握，總之擺出官樣、小人樣、孝女樣就可以唱下去了。觀眾也不用動腦筋，累了看兩眼，臺上挺熱鬧，好像就是鄰居家的事兒，也就愛看了。這樣一來，有買有賣，有演有看，市場就活躍起來了。

當下的流行文化就是如此，比如《還珠格格》吧，絕對通俗易懂，要看愛情有生離死別，要看武打有刀光劍影，要看演員有俊男靚女，要看搞笑有賺頭不斷，永遠輕松活潑，情節又曲折動人。下班累了，放學累了，往沙發上一坐，打開電視，又輕松又熱鬧又好看。于是不就“流行”起來了嗎?

竇娥冤700字讀后感篇6

《竇娥冤》是元代著名雜劇作家關漢卿的雜劇代表作，《竇娥冤》是中國十大悲劇之一的傳統劇目，是一出具有較高文化價值、廣泛群眾基礎的名劇，約八十六個劇種上演過此劇。被我國著名國學大師王國維譽為標舉全元乃至整個中國戲曲史上的悲劇典范。

作為《竇娥冤》中最悲慘的人物竇娥，是全劇中形象描寫最深刻的人物，我對她的感觸最為深刻。我覺得，竇娥最主要得性格不是堅強而是柔順，她的拒嫁、見官、屈招、赴刑等一系列行動與其說是為了突出她的反抗精神，倒不如說是為了呈現她妥協的性格。誠然，竇娥也有堅強和反抗的一面，但我認為那只是次要的和表面的。

竇娥三歲喪母，七歲被典，十七歲守寡，靠山山崩，靠河河千，接二連三的厄運幾乎斷送了她所有的生活希望。和那個時代所有遭此不幸的女子一樣，竇娥只能在今生今世里苦熬苦握，只能將渺茫的希望寄托于虛無縹緲的來世。竇娥很明顯的是在很大程度上把盡孝守節的精神支住支撐在了修來世的根基之上的。她的艱苦歲月，不是對今生的留戀，而是對厄運的恐懼。為了避免在來世遭遇同樣的厄運，她只有“言詞應口”地盡孝守節。而今生的厄運越是酷烈，她修來世的意念就越堅定。經歷了諸多不幸的竇娥，苦熬苦守，度日如年;醒時憂，夢時愁，見花流淚，望月傷心。她最不能放棄的便是這寄托于來世的最后一線希望。

竇娥信天信命、盡孝守節之外，還信官府。當張驢兒以命案相要挾時，她毫不擾豫地選擇了“官了”。她本以為官府會“明如鏡，清似水，照妾肝膽虛實”。她在公堂上慷慨陳詞、義正辭嚴地為自己辯白，顯然也是將官府看成了是一個能夠主持正義的地方。直到被問成死罪之后，她還執迷不悟地以為尚有“官吏們還覆勘”的可能，可最后她還是含冤被斬。

盡孝、守節、信天命、信官府這幾條都在竇娥赴刑屈死的過程中起了作用，諸條中只要有一條在她的心中有所松動，竇娥冤死的命運或許會改變。

竇娥冤700字讀后感篇7

真正善良、淳樸之人，必然是對別人索求甚少，必然是寧愿自己承受所有的苦難和非人的折磨也不愿別人因為自己而受一點點累、吃一點點虧。

沒有最黑暗，只有更黑暗。對任何一種統治都不要有過高的期望，官吏公差和無賴流氓其實是有共同之處的，唯一的區別就在于他們什么時候合流、什么時候同污是需要一些先決條件的。大凡一個朝代越是到統治的中晚期，這些勢力聯合起來對底層民眾進行肆無忌憚的掠奪、殺戮的趨勢就越明顯。

竇娥只能模模糊糊地感受到現實的黑暗與不公，__世紀的讀者卻不能沒有一點哲學的、歷史的常識。兼濟天下對絕大多數小知識分子而言當然是非分之想，明哲保身卻是他們必須領悟、掌握的生存策略。“天地不仁，以萬物為芻狗;圣人不仁，以百姓為芻狗”，古今東西，概莫能外。不要奢望公平，公平需要自己去爭取;不要相信仁義，仁義取決于人，但現實中不仁不義、難仁難義的人那么多，“竊鉤者誅，竊國者諸侯;諸侯之門，仁義存焉”。百姓是愚頑魯鈍的，強權是凜然不可侵犯的，所以自求多福不但是美妙的愿景，更有賴于高明的智慧才能實現。“我不入地獄，誰入地獄”?“擔荷人類苦難”?別傻了，省省吧，孔夫子、耶穌基督、佛陀都沒能做到的事情，你還是先掂掂自己的斤兩吧!

社會當然在發展，也會進步。但人類血戰前行的歷史，是正如煤的形成，犧牲必巨，成果必微，成不了仁卻死得不仁不義、不明不白的糊涂蛋真不知道有多少呢。你可以圍觀，你可以裝大尾巴狼，但一定不要以為自己可以死的偉大，布魯諾、譚嗣同、遇羅克不是一般人想做就能做的。

生活就是修行，至于能修成什么果，全在于自家的修持和緣法。善哉!

竇娥冤700字讀后感篇8

雖然長久以來，我們都將元曲與唐詩宋詞并駕齊驅，然而，事實上人們對元曲的認知要遠遠少于其他兩者，不知是因為我們的中文課本鮮少提及的緣故還是，人們對此本就缺乏興趣，總之我們僅有的一點信息也只是來源于歷史教科書里的驚鴻一瞥。突然覺得有些可惜，這些曾在歷史上散發過耀眼光芒的作品也只是被歷史協商贊譽的一筆，便消失無蹤。好在，現代的那些戲曲大師們還沒有摒棄他們，在被很多人以往的同時，也還總有那么一些人記得它們。也許在人文的歷史上這些東西會漸漸淡去光澤，但在戲曲的舞臺上卻愈加光芒萬丈。

提到元雜劇，就不得不提及兩個元曲的祖師爺：湯顯祖、關漢卿。我想大多數人對這兩個人都有一種認知：對二人的名字如雷貫耳，卻怎的也想不起來，其相關的作品。也許我們知道，但時間的磨合早已讓我們將這些作品與作者對不上號，只是偶爾別人娓娓道來時，才會如夢初醒：原來如此。就如同我這次讀的關漢卿的《竇娥冤》一樣。撇開《竇娥冤》來看關漢卿，印象中這人的名字并不陌生，但這些被烙在記憶中奉獻給了應試教育的名字在某種程度上僅僅只是一個名字罷了。反之，撇開關漢卿來看《竇娥冤》，又是一派熟悉的景象，卻終究不能從腦海里找到它的出處。直到今天，才將兩者真正的結合在了一起。其實早年在書中學到這個劇目的時候，就已經對其充滿了好奇，卻直到今天才尋得機會一睹其廬山真面目。其實從現代的角度來看，《竇娥冤》除了是一部相當出色地戲曲，更是一部人物性格飽滿豐富的小說。我想這樣的小說在今天這個社會里是沒有幾個人可以企及的。故事流暢宛如一氣呵成，情結細膩生動又不是厚重感，人物角色個性鮮明，構思巧妙大膽，在現實的基礎上又加之神話色彩，真正做到了把理想融進現實，在深刻反映現實的前提下又做到了戲曲本身的觀賞性。

《竇娥冤》很大程度上是扮演了一個英靈著的角色，在向人們訴說那段歷史中人們的生活情況，也可以說，《竇娥冤》就是長久以來腐朽的封建文化中黑暗的縮影。