詩詞鑒賞歷來是學生的弱項,提高學生詩詞鑒賞能力的有效方式有三種:一是理性審美,二是比較審美,三是想象審美。下面就是小編給大家整理的七年級下古詩詞鑒賞，希望大家喜歡。

　　七年級下古詩詞鑒賞篇1：山中雜詩

　　朝代：南北朝

　　作者：吳均

　　原文：

　　山際見來煙，竹中窺落日。

　　鳥向檐上飛，云從窗里出。

　　鑒賞

　　這首小詩經單純白描的手法，展現(xiàn)出了一片山村的景象，儼然是一幅絕妙的寫生畫。用以形成一種特殊的環(huán)境，給人以新鮮的感覺，用的就是這種格調。

　　詩歌描寫的是詩人住在山中的有趣生活：山峰環(huán)繞，竹木茂盛，鳥在人家的房檐上飛，云彩從窗里飄出來。作者的幽居蕩盡了人間的塵滓，隨意而傳神地表達了詩人愜意閑適的心情。全詩不過短短四句，一句一景，然句句不離“山中”的主題。煙嵐彌漫著山谷，在山峰間飄來蕩去，這正是幽靜深邃的山中所常見的現(xiàn)象。落日西沉，只能在竹林的間隙中窺見其脈脈的斜暉，由此可見竹林的茂密青蔥，山間的幽趣在首兩句中已曲曲傳出。屋檐上的飛鳥來來往往，白云穿窗而過，都說明詩人所居之處地勢非常高，而且在茂林修竹之中。

　　開頭兩句說，但見陣陣煙霧從山與山的交接處飄來，又見太陽在竹叢后漸漸落下。“來”、“落”兩字寫出了動態(tài)。“見”、“窺”兩字用得很恰當：煙來則舉目可見;日落則是透過竹子間的空隙所見，所以用“窺”字。“見”和“窺”，都說明在景的背后分明有人，所寫之景只是人所見之景，并不是純客觀的描繪。三、四句說，鳥兒向著屋檐上飛翔，白云從窗戶里輕輕流出。這兩句都使人想到山中屋宇所處地勢的高峻。尤其是后一句：云本不可能生于屋內，但因屋宇處于白云繚繞之中，云氣從屋后、屋側飄過，所以看起來就像從窗中飛出。“檐上”和“窗里”就更明白地透出人的存在。而且在寫景中已暗示了詩人的山居之樂，他的恬淡超然的心境也于此可見。

　　詩寫得十分精煉。四句寫出四個各自獨立的畫面，如同電影鏡頭的連接那樣，合起來使人感到高而深的山中是那么清幽，甚至冷寂。煙、日、鳥、云都在動，但給人的印象卻是無限的靜。由這一片寂靜，又使人感到詩人心中是那么清靜。他沒有一點兒雜念，只是靜靜地觀賞著這一切。如果細細吟味，還可感到三、四句隱隱流露出詩人的幾分新奇感。高飛的鳥與屋檐齊高，白云由窗間流出，這種景象在平地上見不到，因而使詩人感到有趣。

　　四句是兩副對子。前兩句“見”、“窺”的主體是詩人，后兩句的主體則是“鳥”和“云”。前兩句的節(jié)奏是二、一、二，后兩旬是二、二、一。這樣，全詩雖然篇幅短小，內容單純，卻因旬式的不同而有所變化，以至于不顯得單調了。

　　此詩寫作極有章法，動靜結合。前兩句形成大的環(huán)境氛圍和背景;后兩句點染出具體生動的景物，造成巨細相襯的藝術效果。同時，景物動靜結合，構成山居特有的景物環(huán)境氛圍。詩人又運用景中有人、景中含情、情景交融的手法來觀察寫出景物，寄托自己的情志于景物環(huán)境之中，體現(xiàn)了山居的清靜超脫，遠離塵囂，表達了詩人安貧樂道的思想，也表達了詩人對大自然的熱愛之情。

　　七年級下古詩詞鑒賞篇2：春夜洛城聞笛 / 春夜洛陽城聞笛

　　朝代：唐代

　　作者：李白

　　原文：

　　誰家玉笛暗飛聲，散入春風滿洛城。

　　此夜曲中聞折柳，何人不起故園情。

　　鑒賞

　　這首詩寫鄉(xiāng)思，題作《春夜洛城聞笛》，明示詩因聞笛聲而感發(fā)。題中“洛城”表明是客居，“春夜”點出季節(jié)及具體時間。起句即從笛聲落筆。已經是深夜，詩人難于成寐，忽而傳來幾縷斷續(xù)的笛聲。這笛聲立刻觸動詩人的羈旅情懷。詩人不說聞笛，而說笛聲“暗飛”，變客體為主體。“暗”字為一句關鍵。注家多忽略這個字。已故沈祖棻先生說：“……‘誰家’、‘暗飛聲’，寫出‘聞’時的精神狀態(tài)，先聽到飛聲，蹤跡它的來處，卻不知何人所吹，從何而來，所以說是暗中飛出。”(《唐人七絕詩淺釋》)為一種理解。因為不知笛聲來自何處，更不見吹笛者為何人，下此“暗”字，十分恰當。這里“暗”字有多重意蘊。主要是說笛聲暗送，似乎專意飛來給在外作客的人聽，以動其離愁別恨。全句表現(xiàn)出一種難于為懷的心緒，以主觀寫客觀。此外，“暗”也有斷續(xù)、隱約之意，這與詩的情境是一致的。“誰家”，意即不知誰家，“誰”與“暗”照應。第二句著意渲染笛聲，說它“散入春風”，“滿洛城”，仿佛無處不在，無處不聞。這自然是有心人的主觀感覺的極度夸張。“散”字用得妙。“散”是均勻、遍布。笛聲“散入春風”，隨著春風傳到各處，無東無西，無南無北。即為“滿洛城”的“滿”字預設地步;“滿”字從“散”字引繹而出，二者密合無間，同時寫出其城之靜，表達詩人的思鄉(xiāng)心切。

　　聽到笛聲以后，詩人觸動了鄉(xiāng)思的情懷，于是第三句點出了《折楊柳》曲。古人送別時折柳，盼望親人歸來也折柳。據(jù)說“柳”諧“留”音，故折柳送行表示別情。長安灞橋即為有名的送別之地，或指那個地方的楊柳為送行人攀折殆盡。《折楊柳》曲傷離惜別，其音哀怨幽咽。晉代太康末年，京洛流行《折楊柳》歌，有“兵革苦辛”的詞語。北朝《折楊柳歌》中說：“上馬不捉鞭，反拗楊柳枝;蹀坐吹長笛，愁殺行客兒。”大約都是據(jù)曲意填的歌詞。所以，詩人聽到這首《折柳》曲，便引起客愁鄉(xiāng)思。一般說，久居他鄉(xiāng)的人，白天還沒有什么，可是一到日暮天晚，就容易想念家鄉(xiāng)。在春秋季節(jié)，人們也常是多愁善感。《折柳》為全詩點睛，也是“聞笛”的題義所在。三，四兩句寫詩人自己的情懷，卻從他人反說。強調“此夜”，是面對所有客居洛陽城的人講話，為結句“何人不起故園情”作勢。這是主觀情感的推衍，不言“我”，卻更見“我”感觸之深，鄉(xiāng)思之切。

　　短短的一首七言絕句，頗能顯現(xiàn)李白的風格特點，即藝術表現(xiàn)上的主觀傾向。熱愛故鄉(xiāng)是一種崇高的感情，它同愛國主義是相通的。詩人的故鄉(xiāng)是他從小生于此，長于此的地方，作為祖國的一部分，那種形象尤其令詩人難以忘懷。李白這首詩寫的是聞笛，但它的意義不限于描寫音樂，還表達了對故鄉(xiāng)的思念，這才是它感人的地方。

　　全詩扣緊一個“聞”字，抒寫自己聞笛的感受。詩的第一句是猜測性的問句。那未曾露面的吹笛人只管自吹自聽，卻不期然而打動了許許多多聽眾，這就是句中“暗”字所包含的意味。第二句說笛聲由春風吹散，傳遍了洛陽城。這是詩人的想象，也是藝術的夸張。第三句說明春風傳來的笛聲，吹奏的是表現(xiàn)離情別緒的《折楊柳》，于是緊接一句說，哪個能不被引發(fā)思念故鄉(xiāng)家園的情感呢!水到渠成而戛然而止，因而余韻裊裊，久久縈繞于讀者心間，令人回味無窮。

　　李白的老家在四川，二十幾歲就離家東游，后長期居住湖北、山東，春夜聞笛《折楊柳》曲，觸發(fā)深長的鄉(xiāng)思當是再自然不過的了。因此情真意切，扣人心弦，千百年來在旅人游子心中引發(fā)強烈的共鳴。

　　這是一首七言絕句，大約作于開元二十二年(734)。當時李白客居洛城，即今天的河南洛陽。在唐代，洛陽是一個很繁華的都市，稱東都。一個春風沉醉的夜晚，繁華喧鬧了一天的洛陽城已經平靜下來。李白大概正在客棧里，因偶然聽到笛聲而觸發(fā)故園情，作此詩。

　　“誰家玉笛暗飛聲”，誰家的玉笛，在靜夜里悄悄地響起?詩人或許正在讀書、閑坐，或做著其他的事，一曲笛聲不期然響起，夜深人靜，笛聲清遠而動聽。他被吸引住了，循聲望去，卻辨不清笛聲來自哪里。“玉笛”，指玉制的笛，或笛子美稱，或羌笛的代稱，不確定，存疑。

　　“散入春風滿洛城”，春風徐徐，笛聲飄散在風中，風又吹送笛聲，飄滿了洛陽城，讓人想到“此曲只應天上有”。這一句雖帶有藝術的夸張，卻襯出笛聲的動人、夜的安靜。惟其如此，才會在詩人的聽覺與想象中飄滿洛城，似乎其他的聲音都不存在了，似乎全城人都在凝神靜聽。

　　“此夜曲中聞折柳”，今夜，縹緲的笛樂中，我聽到了思鄉(xiāng)懷親的《折楊柳》。笛樂飄飄，如此動人，究竟吹的是什么曲子呢?“折柳”，即《折楊柳》，漢代橫吹曲名，內容多寫離別之情。如《舊唐書·樂志》載北朝流傳的一首《折楊柳枝》：“上馬不捉鞭，反拗楊柳枝。下馬吹橫笛，愁殺行客兒。”歷代文人仿作的《折楊柳枝》曲辭，也都是抒發(fā)離愁別緒的。在這里，折柳既可理解為聽到的是一首折柳曲，還可理解為在樂曲中聽到了折柳的意緒。“柳”諧音“留”。古人送別親友時，折柳相贈，暗示留戀、留念的意思。折柳既是一種習俗，也代表一個場景、一種情緒。古人還有折柳寄遠的習慣，是盼遠游親人早歸的意思。

　　“何人不起故園情”，聽到這笛聲的，誰不會動思鄉(xiāng)之情呢?聯(lián)系第一句看，這種游子懷念故園的感情，最初可能是隱藏的、莫可名狀的，因偶然聽到的笛聲突然明朗、強烈起來了。笛聲來自何處，何人在吹，是和自己一般的游子?是樂工?是歌妓?這些都讓詩人和讀者去猜測。而這些又都無須一一去分別，因為思鄉(xiāng)之情對游子來說，都是共有的。它綿綿不絕，彌漫在夜空中，纏繞在游子心頭，抹不去化不開。“何人”一詞概括性極強，實則是突出詩人思鄉(xiāng)之情。(部分簡析文字載自“潼江小屋”，有刪改)

　　七年級下古詩詞鑒賞篇3：江南逢李龜年

　　朝代：唐代

　　作者：杜甫

　　原文：

　　岐王宅里尋常見，崔九堂前幾度聞。

　　正是江南好風景，落花時節(jié)又逢君。

　　鑒賞

　　詩是感傷世態(tài)炎涼的。李龜年是唐玄宗初年的著名歌手，常在貴族豪門歌唱。杜甫少年時才華卓著，常出入于岐王李隆范和中書監(jiān)崔滌的門庭，得以欣賞李龜年的歌唱藝術。詩的開首二句是追憶昔日與李龜年的接觸，寄寓詩人對開元初年鼎盛的眷懷;后兩句是對國事凋零，藝人顛沛流離的感慨。僅僅四句卻概括了整個開元時期(注：開元時期為713年—741年)的時代滄桑，人生巨變。語極平淡，內涵卻無限豐滿。

　　李龜年是開元時期“特承顧遇”的著名歌唱家。杜甫初逢李龜年，是在“開口詠鳳凰”的少年時期，正值所謂“開元全盛日”。當時王公貴族普遍愛好文藝，杜甫即因才華早著而受到岐王李隆范和中書監(jiān)崔滌的延接，得以在他們的府邸欣賞李龜年的歌唱。而一位杰出的藝術家，既是特定時代的產物，也往往是特定時代的標志和象征。在杜甫心目中，李龜年正是和鼎盛的開元時代、也和他自己充滿浪漫情調的青少年時期的生活，緊緊聯(lián)結在一起的。幾十年之后，他們又在江南重逢。這時，遭受了八年動亂的唐王朝業(yè)已從繁榮昌盛的頂峰跌落下來，陷入重重矛盾之中;杜甫輾轉漂泊到潭州，“疏布纏枯骨，奔走苦不暖”，晚境極為凄涼;李龜年也流落江南，“每逢良辰勝景，為人歌數(shù)闋，座中聞之，莫不掩泣罷酒”(《明皇雜錄》)。這種會見，自然很容易觸發(fā)杜甫胸中原本就郁積著的無限滄桑之感。

　　“岐王宅里尋常見，崔九堂前幾度聞。”詩人雖然是在追憶往昔與李龜年的接觸，流露的卻是對“開元全盛日”的深情懷念。這兩句下語似乎很輕，含蘊的感情卻深沉而凝重。“岐王宅里”、“崔九堂前”，仿佛信口道出，但在當事者心目中，這兩個文藝名流經常雅集之處，是鼎盛的開元時期豐富多彩的精神文化的集中的地方，它們的名字就足以勾起詩人對“全盛日”的美好回憶。當年詩人出入其間，接觸李龜年這樣的藝術明星，是“尋常”而不難“幾度”的，多年過后回想起來，簡直是不可企及的夢境了。這里所蘊含的天上人間之隔的感慨，讀者是要結合下兩句才能品味出來的。兩句詩在迭唱和詠嘆中，流露了詩人對開元全盛日的無限眷戀，猶如要拉長回味的時間。

　　夢一樣的回憶，畢竟改變不了眼前的現(xiàn)實。“正是江南好風景，落花時節(jié)又逢君。”風景秀麗的江南，在承平時代，原是詩人們所向往的作快意之游的所在。詩人真正置身其間，所面對的竟是滿眼凋零的“落花時節(jié)”和皤然白首的流落藝人。“落花時節(jié)”，如同是即景書事，又如同是別有寓托，寄興在有意無意之間。這四個字，暗喻了世運的衰頹、社會的動亂和詩人的衰病漂泊，但詩人絲毫沒有在刻意設喻，這種寫法顯得特別渾成無跡。加上兩句當中“正是”和“又”這兩個虛詞一轉一跌，更在字里行間寓藏著無限感慨。江南好風景，恰恰成了亂離時世和沉淪身世的有力反襯。一位老歌唱家與一位老詩人在飄流顛沛中重逢了，落花流水的風光，點綴著兩位形容憔悴的老人，成了時代滄桑的一幅典型畫圖。它無情地證實“開元全盛日”已經成為歷史陳跡，一場翻天覆地的大動亂，使杜甫和李龜年這些經歷過盛世的人，淪落到了不幸的地步。感慨是很深的，但詩人寫到“落花時節(jié)又逢君”，卻黯然而收，在無言中包孕著深沉的慨嘆，痛定思痛的悲哀。這樣“剛開頭卻又煞了尾”，連一句也不愿多說，顯得蘊藉之極。清代沈德潛評此詩：“含意未申，有案未斷。”詩人這種“未申”之意對于有著類似經歷的當事者李龜年，是不難領會的;對于后世善于知人論世的讀者，也不難把握。像《長生殿·彈詞》中李龜年所唱的“當時天上清歌，今日沿街鼓板”，“唱不盡興亡夢幻，彈不盡悲傷感嘆，凄涼滿眼對江山”等等，盡管反復唱嘆，意思并不比杜詩更多，倒很像是劇作家從杜甫的詩中抽繹出來的一樣。

　　四句詩，從岐王宅里、崔九堂前的“聞”歌，到落花江南的重“逢”，“聞”、“逢”之間，聯(lián)結著四十年的時代滄桑、人生巨變。盡管詩中沒有一筆正面涉及時世身世，但透過詩人的追憶感喟，卻表現(xiàn)出了給唐代社會物質財富和文化繁榮帶來浩劫的那場大動亂的陰影，以及它給人們造成的巨大災難和心靈創(chuàng)傷。可以說“世運之治亂，華年之盛衰，彼此之凄涼流落，俱在其中”(孫洙評)。正如同舊戲舞臺上不用布景，觀眾通過演員的歌唱表演，可以想象出極廣闊的空間背景和事件過程;又像小說里往往通過一個人的命運，反映一個時代一樣。這首詩的成功創(chuàng)作表明：在具有高度藝術概括力和豐富生活體驗的大詩人那里，絕句這樣短小的體裁可以具有很大的容量，而在表現(xiàn)如此豐富的內容時，又能達到舉重若輕、渾然無跡的藝術境界。

　　
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