古怨別

[唐] 孟郊

颯颯秋風生，愁人怨離別。含情兩相向，欲語氣先咽。

心曲千萬端，悲來卻難說。別后唯所思，天涯共明月。

作品賞析

【注釋】：

這是一首描寫情人離愁的詩歌。

這首詩寫的是秋日的離愁：“颯颯秋風生，愁人怨離別。”交代離別時的節令，并用“颯颯秋風”渲染離愁別緒。接下去是寫一對離人的表情：“含情兩相向，欲語氣先咽。”相向，就是臉對著臉、眼對著眼;從“含情”二字里，使人想象到依戀難舍的情景，想象到汪汪熱淚對著熱淚汪汪的情景;想對愛人說些什么，早已抽抽咽咽，還能說出什么來呢!因為這兩句寫得極為生動傳情，宋代柳永，便把它點化到自己的詞中，寫出了“執手相看淚眼，竟無語凝咽”(《雨霖鈴》)的名句。抽抽咽咽固然說不出話來，但抽咽稍定，到能夠說話之時，卻反而覺得沒話可說了：“心曲千萬端，悲來卻難說。”不是么?原先對“離人”或稍有不放心，想囑咐幾句什么話，或表白一下自己的心跡，但看到對方那痛楚難堪的表情，還有什么需要可說的呢?“卻難說”三字，確切地寫出了雙方當時的一種心境。這一對離人，雖然誰都沒說什么，但“未說一言，勝過千言”，更表現了他們深摯的愛情和相互信賴。最后用一幅開闊的畫面，寫出了他們對別后情景的遐想：“別后唯所思，天涯共明月。”從這幅開闊的畫面里，使人看到了他們在月光之下思念對方的情狀，使人想象到“但愿人長久，千里共嬋娟”的相互祝愿。

總起來看，詩人以秋風渲染離別的氣氛;寫“含情”之難舍，以“氣先咽”來描狀;寫“心曲”之復雜，以“卻難說”來概括;寫別后之深情，以“共明月”的畫面來遐想兩人“唯所思”的情狀。詩人換用幾種不同的表現手法，把抽象的感情寫得很具體而動人。特別是“悲來卻難說”一句，本是極抽象的敘述語，但由于詩人將其鑲嵌在恰當的語言環境里，使人不僅不感到它抽象，而且覺得連女主人公復雜的心理活動都表現出來了。這正是作者“用常得奇”所收到的藝術效果。

最有名古代詩人的愛情詩詞篇2

鶯啼序

[宋] 吳文英

橫塘棹穿艷錦，引鴛鴦弄水。斷霞晚、笑折花歸，紺紗低護燈蕊。潤玉瘦、冰輕倦浴，斜拖鳳股盤云墜。聽銀床聲細。梧桐漸攪涼思。窗隙流光，冉冉迅羽，訴空粱燕子。誤驚起、風竹敲門，故人還又不至。記瑯玕、新詩細掐，早陳跡、香痕纖指。怕因循，羅扇恩疏，又生秋意。西湖舊日，畫舸頻移，嘆幾縈夢寐。霞佩冷，疊瀾不定，麝靄飛雨，乍濕鮫綃，暗盛紅淚。綀單夜共，波心宿處，瓊簫吹月霓裳舞，向明朝、未覺花容悴。嫣香易落，回頭澹碧銷煙，鏡空畫羅屏裹。殘蟬度曲，唱徹西園，也感紅怨翠。念省慣、吳宮幽憩。暗柳追涼，曉岸參斜，露零漚起。絲索寸藕，留連歡事。桃笙平展湘浪影，有昭華、秾李冰相倚。如今鬢點凄霜，半篋秋詞，恨盈蠹紙。

作品賞析

【注釋】：

這是吳文英晚年所作的一首戀情詞。詞中借詠荷而抒發了一生的戀愛悲劇，也飽含了對造成這種悲劇的封建禮權和封建制度的反感。

此詞是一首帶有明顯的主觀抒情特點的詠物詞。

全詞共分四疊。第一疊將出水芙蓉的美艷與抒情對象巧妙地結合起來，生動細致地刻畫了所戀女性的優美形象 。“橫塘”在蘇州盤門之南十余里。吳文英曾在此寓居，這里以倒敘方法，敘寫當年的一個片斷。他們在湖中乘舟穿過荷叢 ，觀賞、戲弄著湖里的鴛鴦。她在晚霞中“笑折花歸”，“花”指荷花。“紺紗低護”指紅黑色的紗帳遮掩了燈光，室內的光線暗淡而柔和。“潤玉瘦 ，冰輕倦浴，斜拖鳳股盤云附”，形象地刻畫出有似出水芙蓉的女性形態之美 。“ 潤玉”喻人;“瘦”是宋人以纖細為美的美感經驗;“ 冰”指的應是冰肌玉骨。“鳳股”為婦女首飾，即鳳釵;“盤云”是說婦女發髻 ，盤綰猶如烏云。“銀床”為井欄，庭園中井畔常栽梧桐，所以詩詞中“井梧”、“井桐”之類更頗多見。桐葉飄墜的微細聲響引起了他心中秋涼將至的感覺。

第二疊寫作者所處的現實環境。時光飛逝，往事已隔多年。燕子歸來，舊巢不存，惟有空梁，比喻心愛的人已經離去。風吹竹響，引起作者的錯覺，以為是故人敲門，但很快便意識到，故人再也不會象以往一樣叩門而入了。這里借用李益“開門復動竹，疑是故人來 ”(《竹窗聞風》)詩句。因竹而思及故人，因故人又想起與竹有關的另一件事情：“ 記瑯玕、新詩細掐 ，早陳跡、香痕纖指。”瑯玕，指竹。當年她在嫩竹干上用指甲刻字，香痕猶在，但已成陳跡，睹物思人 ，舊情不堪追記 !“羅扇恩疏”，是她當時的怨語，現在竟成事實，特別感到后悔和自責。由此又引起對于往事的種種回憶。

當年兩人夜泛西湖 ，“畫舸頻移 ”，兩人在蕩漾的輕波中緩緩地揮動雙槳 。她感極而泣，“綀單”即單薄的布被 。“綀單夜共 ，波心宿處”，倆人廝守船中，她為自己的知音盡情歌舞。興奮歡樂，使她容光煥發，毫無倦意。這段描寫使人們不由產生關于青春的歡樂、真摯的情感、浪漫的趣味的聯想。這時詞意忽然逆轉，以嘆息的語氣描摹出西湖情事的悲慘結局：“嫣香易落”。“嫣香”以花代人 。“回頭”與“幾縈夢寐”相照應，合理地插入對這一段艷情的回憶。結尾處痛感往事已煙消云散。這一疊詞，有頭有尾，在描寫中又處處體現物性，予人們以一種朦朧之類。西園是吳文英寓居蘇州時所住的閶門外西園，在那里他曾多次與所戀的蘇州歌妓幽會。所以感傷和懷念的地往往在此。這疊詞是作者追敘在西園的又一段艷情 。“吳宮”借指蘇州某處，或者就是西園。他與蘇州的戀人在垂柳掩映 ，湖岸橫斜的“吳宮幽憩”，“曉岸參斜，露零漚起”暗示時間由夜到曉。“桃笙”即涼席 。“湘浪影 ”，是說竹簟花紋就象湘波之影。“有昭華秾李冰相倚”，是指與美人同此枕簟。黃山谷有詩云：“秾李四弦風指席 ，昭華三弄月侵床。我無紅袖堪娛夜，政要青奴一味涼 。”秾李、昭華，是貴人家兩個女妓 。這里借指其人的歌妓身份。“絲縈寸藉，留連歡事 ”，含蓄地表達了夏夜兩人之歡。全詞以“如今鬢點凄霜 ，半篋秋詞，恨盈蠹紙”為結。詞人已是霜鬢了 ，“凄霜”謂凄苦之情使自己鬢發斑白，表明多年以來飽受舊情折磨。在當時的歷史環境中，吳文英僅是一位多愁善感的文人，對于現實無能為力，即使對于自己情事的不幸也無法挽回，因而只能寫下恨詞來悼念曾愛過的不幸女子 。“秋詞”意為悲涼之詞;“篋 ”，竹箱 ，“蠹紙”為蟲蠹過的舊紙，言詞箋已陳舊。多年積恨，寫滿蠹紙。由此可見這是作者以一生的兩件愛情悲劇寫成的血淚詞。

這首經過高度藝術處理的詠物抒情詞，內容十分豐富，是吳文英一生情事的總結。作者以曲折變換的詞筆表現出來，借以掩飾心中那不愿為人所知的情感秘密。而這種奇幻曲折的筆法，恰好代表了夢窗詞的藝術風格，堪稱詞作中的上品。

最有名古代詩人的愛情詩詞篇3

薄幸·青樓春晚

[宋] 呂渭老

青樓春晚。晝寂寂、梳勻又懶。乍聽得、鴉啼鶯弄，惹起新愁無限。記年時、偷擲春心，花間隔霧遙相見。便角枕題詩，寶釵貰酒，共醉青苔深院。怎忘得、回廊下，攜手處、花明月滿。如今但暮雨，蜂愁蝶恨，小窗閑對芭蕉展。卻誰拘管。盡無言、閑品秦箏，淚滿參差雁。腰支漸小，心與楊花共遠。

作品賞析

【注釋】

①角枕：枕心角飾者。

②貰(shi)：賒欠。

【評解】

這首詞委婉細膩地抒寫了別后相思之情。眼前的景色，勾起往事的回憶。上片寫當

時相會的情景。春心偷擲，花前相見，賞酒題詩，深院共醉。往事歷歷，縈繞心頭。下

片寫別后的相思相憶。當時廊下攜手，花明月滿。如今小窗悶坐，無言淚滿。“心與楊

花共遠”，寫出了無限相思與眷戀。余味綿綿，耐人尋思。全詞著意描繪暮春景色，實

抒離別相思之情。

從眼前寫到過去，又從以往回到眼前。含蓄蘊藉，婉麗多姿。

這是一首戀情詞，敘述一個“偷擲春心”的少女對遠在他鄉的戀人的懷念與憂思 。這位少女的身分，詞中雖有“青樓”字樣，但據曹植《美女篇 》“借問女何居，乃在城南端，青樓臨大路，高門結重關”她應是府第中的閨閣，由詞意可見，她不是妓女，而是良家女兒。她對戀人的感情是純潔無瑕的。

寫戀愛男女雙方分開而引起憂愁的情感，是唐宋詞中常見的主題。但呂渭老的這首詞，卻鮮明地表現出疏秀明麗、自然清新的藝術風格。

這首詞的中心寫的是愁。作者在起調處就開始刻畫這位少女的“愁”的形象 。以“春晚”點出時節，暗寓傷感。在古典詩詞中，晚春常常出現百花零落的“殘紅”景象，象征著“愁”。“晝寂寂、梳勻又懶”，承“春晚”而來。寂寞與“懶 ”，都是晚春季節給人的感受，這里同時又是這位少女孤單無伴、百無聊賴的心理表露。她雖然梳頭、勻面，但卻只能獨坐“青樓 ”，獨消永晝 。“乍聽得”兩句，轉寫動景，亦承“春晚”而來。鴉啼鶯弄 ，本當賞心悅耳，可在她，卻引起了相反的效果 ：“惹起新愁無限 ”!用反跌之筆，更為深刻地寫出了這位少女心靈深處的“ 愁”。

至此，始露“愁”字，又借鶯聲引出，是作者用筆婉轉生姿處。這是全詞的第一個層次，寫少女的憂愁的情態，一片愁云，籠罩全詞 。“記年時”以至上片結句，是全詞的第二個層次，以回憶的筆調，從刻畫形象、剪裁畫面入手 ，寫這位由初戀至熱戀的全過程。

插入敘事 。“記年時”的“記”，是個“領字”，領起下文五句，在語法結構上，這五句都是“記”的賓語，是少女所“記”的內容。這五句，層次分明，連珠而下，氣脈一貫，從中似乎可以覺察到這位少女在戀愛過程中緊張而愉快的心情。這五句所敘述的內容層次是：先寫初戀的時間 ：“年時”，即那年。“偷擲”兩句，則是寫與戀人初次相見時的情態。作者在“相見”前連用“花間”、“隔霧”、“遙”三個修飾語，把這次相見寫得溫馨浪漫、極富情致。且寫出見面時相距較遠，而且在花叢中由花枝掩面。尤其是還隔著那輕紗般的霧。這就活畫出這位少女在戀情(“春心”)萌動、勇躍欲試時的羞澀與緊張，與“偷擲”的“偷”字配的搭極當。自然，作者把這次相見置于如此美妙的環境之中，不無象征愛情美好。然后寫戀情的發展：“角枕題詩——寶釵貰酒——共醉青苔深院”。這里的“便”，也是“領字”，有“于是，就??”的意思。在“記”字領轄范圍中，再用一領字，意在加強下三句的句間聯系，層層遞進，不容稍懈，表現了雙方戀情的迅速發展。同時 ，用“便”字把“記”字所領起的五句，在節奏上分開，使下三句成為上二句的自然發展，上二下三之間 ，“便”字成了聯系的紐帶。領字之中有領字，使結構疏密有致，節奏鮮明，足見作者駕馭語言功力。

下片換頭處以“怎忘得、回廊下，攜手處、花明月滿 ”，緊接上片 ，并為上片的美好的回憶作總結。

緊接著，用“如今但??”作有力地轉折，開拓這首詞的第三個層次，展現出凄涼的畫面。這一層，與上片所寫對愛情的美好回憶，正好互為反襯，從而表現這位少女心靈深處的凄涼，同時也揭示了這位少女“愁”的根源所在。這正是作者的曲折用筆，巧妙安排。“但”是個“領字”，領起“暮雨”、“蜂愁蝶恨 ”、“小窗閑對芭蕉展”三句。這三句，一句一個畫面，景中寓情。

“暮雨”紛紛蕭蕭，如絲如麻，景象暗淡凄清而紛亂，從而進一步表現了少女心情的紛煩與凄苦 ;“蜂愁蝶恨”一景，承“暮雨”而來 ，明寫蜂蝶，暗寫少女，“小窗”云云 ，則是明寫少女了。三句內容的排列，由物而入，由晦而顯，然后再以“卻誰拘管”直抒幽怨 ，同時也暗示出她那美好的愛戀，已如流水落花，不堪回首，為最后一層意思預作安排。最后一個層次，是詞的歇拍 ：“盡無言、品秦箏，淚滿參差雁。腰支漸小 ，心與楊花共遠 。”這是全詞抒情達意的脈穴，寫盡少女愁極而悲、悲極轉憂恨的復雜情態。箏，《隋書·樂志》說始于秦，故稱秦箏;箏聲哀，故稱哀箏。

李嶠詠箏詩有“莫聽西秦奏，箏箏有剩哀”，岑參《秦箏歌》有“汝不聞秦箏聲最苦”、“聞之酒醒淚如雨”等句。箏十三弦，承弦的柱參差列陣如雁行，故劉禹錫稱其“玫瑰寶柱秋雁行”(《傷秦姝行》)。這位少女“閑品秦箏”以寫其哀 ，聲情相應，不禁悲從中出，以致“淚滿參差雁 ”。意深而語新，一句寫盡少女相思之苦。“腰支漸小”，說人消瘦，是長期愁苦悲痛的明證。“心與楊花共遠”，借楊花飄逝以寫少女愁緒的悠遠、渺茫，心猶楊花，楊花似心，寸心千里，情深而句秀，有“有馀不盡之意 ”(張炎《詞源》)，深得詞家結句之法。且楊花變晚春之物，用以結句，遂使全詞首尾照應，回環往復，渾然一體，亦作者匠心獨運之處。

這首詞敘事抒情，層次分明 ，從刻畫形象入手，由畫面組織成文，構思巧妙，情致婉轉。前人稱呂渭老的詞婉媚深窈，與美成、耆卿相伯仲。從這首《薄幸》詞看來，并非過譽。

最有名古代詩人的愛情詩詞篇4

虞美人·曲闌深處重相見

[清] 納蘭性德

曲闌深處重相見，勻淚偎人顫。

凄涼別后兩應同，最是不勝清怨月明中。

半生已分孤眠過，山枕檀痕涴。

憶來何事最銷魂，第一折技花樣畫羅裙。

作品賞析

寫男女偷會香艷放蕩容易，風流最難。《詩經》里的《野有死麇》、《靜女》等的風流清潔氣質，到了后來都疏落了，詩比詞四平八穩，寫起感情來也深藏，艷語有限。詞比詩放誕大膽。可惜花間詞每多男女相歡之詞，只是香艷有余，清凈不足。五代詞中最熱辣亮烈的愛當是“須作一生拼，盡君今日歡”。一份愛若冶艷縱情到了極至，便成了貞烈。與牛嶠這首直接記錄房中秘事的作品不同，距牛嶠之后50年左右，南唐后主李煜也有一首大名鼎鼎的同調《菩薩蠻》，寫自己與小周后偷會——

花明月暗飛輕霧，今宵好向郎邊去。衩襪步香階，手提金縷鞋。畫堂南畔見，一向偎人顫。奴為出來難，教郎恣意憐。

在起霧月光不明的晚上，小周后偷偷跑出來見情郎。手里拿著鞋，只穿著襪子走在臺階上，怕弄出聲音讓人發現。約在畫堂南邊見面，在他的懷里激動得嬌軀輕顫：“我出來一次很難，你一定要好好愛我呀。”當時小周后在為姐姐大周后侍疾，與后主情人歡會，不免偷偷摸摸，也正因為相見難，才更相見歡，情感更熱烈行為更大膽感受更刺激。后主此句探驪得珠，寫透小周后心事，十分逼真地刻畫出少女心頭小鹿亂撞的那種情竇初開、偷嘗禁果神態。“奴為出來難，教郎恣意憐”與牛嶠的“須作一生拼，盡君今日歡”同為狎旎已極的情語，因為感情至真，不覺其淫，反覺其美。

人不能以詞論，詞卻可以因人論，最簡單李白的詞和蘇軾的就截然有別。同樣是和伊人相處相偎相依，后主于清新中寫出情人間的冶艷，而容若寫出的感覺是一份靜美婉約，戀人間的溫柔愛憐。容若心性高貴純潔如小王子，作詞情語多多而艷語少少，清朗純凈感覺很像學生時代的戀愛，停留在精神層次的需求更強烈。這闋《虞美人》起拍兩句即化用后主名句，生畫出當年與伊人相會的情景，是在曲闌深處，她心情激蕩，輕輕落淚。

這首詞所寫是回憶當年和伊人相會相處的情景，字句間一片春光凄涼，前兩句叫人讀來搖心動魄，后兩句詞意陡轉，道破這原是記憶中的美妙而已，現在已經是別后凄涼。凄清幽怨到讓人不堪承受了。下闋緊承上闋詞意，將失意一傾到底，用詞精美婉約，然凄愴詞意并未因此而消減，依然辛酸入骨。容若此詞和后主詞還有一點相似，就是不過多的借助外景，而選擇用白描的手法深入內心，感情懇切，用詞清凈。

江淹說，黯然銷魂者，唯別而已。是怎樣難以排遣的離愁別緒讓人憔悴?半生已經孤零零地渡過，思念卻未消減。淚水依舊會毫無節制地濡出來，沁濕了枕頭。想來，余生活著也只是為了生長繁衍、重復延續這種孤獨。與她離別不過數年，容若卻覺得半生已過，心態一老如斯，這種蒼老是行在曠野中劈頭一道閃電，迅疾猛烈瞬間經年。

憶來何事最銷魂，第一折技花樣畫羅裙。在束河買扎染的裙子，送給最好的朋友，圖案肆意，隨意潑染，想起千年前蘭心惠質的女子，不屑用外面的庸脂俗粉，而別出心載地用山水畫的折枝技法，在素白的羅裙上畫出意境疏淡的圖畫。

時間蹂躪記憶，人往往身不由己地凜冽忘卻。記憶消退如潮，難以控制。最終亦只可記得一些細微深入的細節，它們如白堊紀時流落在地球上的植物，亦是一種遺落。卻是自有定義和存在價值。

記憶中最快樂的事，就是同你一起為羅裙畫上圖案，隔天見你穿上。看你容光瀲滟，柳腰裙兒蕩，便是旖旎撓人的春光。而今這盛景不再。我活著亦只為了重復對你的紀念。

別后。你是否，和我一樣。因為記得那些清淡時光的秾麗快樂而心意凄涼?愛消魂，思念更銷魂。

注：牛嶠

最有名古代詩人的愛情詩詞篇5

憶秦娥·花深深

[宋] 鄭文妻

花深深。一鉤羅襪行花陰。

行花陰。閑將柳帶，細結同心。

日邊消息空沈沈。畫眉樓上愁登臨。

愁登臨。海棠開后，望到如今。

作品賞析

【注釋】：

這是一個癡情的妻子寄給游學未歸的丈夫的詞作。作者為南宋太學生鄭文之妻孫氏。

詞一開始即以“花深深”三字寫出百花盛開的濃麗景色，緊接著寫自己獨自徘徊于花陰之下。“一鉤羅襪”指小巧的雙足，由此可以想見癡情女主人公是一位體態輕盈的妙齡女子。“花陰”二字一方面補足上句花的繁茂，另一方面也點出這是一個晴和的日子。春和景明，本該夫妻團聚歡樂，攜手共游，但如今卻良辰美景虛設。不言惆悵，而惆悵自見。第三句“行花陰”重復第二句末三字，不僅是格律上單純的重復，而含有徘徊復徘徊之意，以引出下面的行動。“閑將柳帶”二句寫女主人公看到長長的柳條乃隨于攀折幾枝，精心地編成了一個同心結。以表達對于心心相印的愛情的向往。

如果說上闋是以行動來暗示獨處的悵惘和對堅貞愛情的向往的話，那么下闋便是以直抒胸臆來表達她痛苦的期待和熱切的召喚。下闋著力寫一個“望”字。