《再別康橋》是徐志摩在1925年(1928)故地重游的歸國途中，在輪渡上所寫。

意境與靈感往往在一瞬間生成、“泛濫”，繼而產生的激情總一發不可收;而被這種激情“煎熬”的、激勵的、托起之后，也許就是千古的經典!《再別康橋》如何在那種環境中“出爐”不敢妄言，但那潭水中“沉淀著彩虹似的夢”，和“波光里的艷影”是不是勾起他對當年的舊夢，遠去的纏綿或盡在咫尺的柔懷、感慨合二為一呢......潺潺水流之聲，躍躍之蕩之情懷，怎不叫人觸景生情，思緒萬千!一幕幕景象眼前掠過，雖景依舊，卻人事全非。重尋舊途、舊歡，已是枉然。于是“不能放歌”，諸緒隱隱，暫且沉默。然，春風已起何懼秋波!那觀不住的激昂只能換一種角度或方式，一吐為快!此時的“沉默”也絕非“今夜的康橋”，也就是“今夜的康橋”，絕非是詩人他自己也就是詩人他自己。此時此刻詩人近乎全陷入對往昔之種種之中。當詩人俯首醒來，恍然自己是在告別，進而使得詩的尾巴上涂上了幾分苦澀，悵惘和難言的情懷。

詩的開篇便灑脫、輕靈、舒展。巧妙地連“請出”了三個“輕輕的”來配合“走”、“來”、“招手”、“作別”等動作，以肢體語言將一個飄逸、灑脫的詩人形象活脫脫地推到了讀者的面前。這里，“輕輕”二字蘊含著訴之不盡的依戀之情，道不盡的惜別之意，用輕盈的、溫馨的筆觸渲染了夕陽映照中康橋的寧靜之美，更有此間“人去春又回，此時無聲勝有聲”的表達效果。繼而，詩人抓住了康橋這一景物中“金柳”、“青荇”和“潭水”這幾個意象作為寄情，把對康橋的依戀、惜別之情融入其中。河畔的金柳被比喻成新娘，美艷絕倫，蕩起詩人心海的漣漪;河底的青荇也被詩人賦予了鮮活的生命......你無需猜疑，那“油油的青荇”就是在向詩人招手，不由得你不有“甘心做一條水草”的渴望;此間的靜與動，微動與被情動，活靈活現.以情寄或情的微妙襯托出既朦朧又清晰的畫卷。

注重文字的取舍、含蓄，注重藝術技巧，是早逝的徐志摩慣用的“伎倆”。他往往很會利用一種夢幻般的情調，巧妙地將氣氛、氛圍、感情和意象融為一體;更能靜中有動，動中有靜與其互換，使得寓情于景，情景交融。

這首詩的美，當然不只限于詩人那份細膩的感情上，在意念、藝術形式上，皆達到了一定的高度;尤其是“戀”而不“貪”，足能給人留下美麗的回憶，這大概是好多人喜歡的原因吧。

“輕輕地來悄悄地去”，“不帶走一片云彩”，人生若能如此坦蕩，落落大方，何樂而不為啊!

徐志摩《再別康橋》讀后感篇600字（篇2）

《再別康橋》是一首優美的抒情詩，宛如一曲動聽的輕音樂。作者在此到英國訪問，舊地重游，勃發詩興，將自己的生活體驗化作縷縷情絲，融匯在所書寫的康橋美麗的景色里，也馳騁在詩人的想象之中。全詩用虛實相間的手法，描繪了一幅幅流動的畫面，構成了一處處美妙的意境，細致入微的將詩人對康橋的的愛戀，表現的真摯、濃郁。

“輕輕地我走了，正如我輕輕的來，揮一揮衣袖，不帶走一片云彩。”匆匆的人們沒有抬頭仰望過西天那一朵凄美的云霞，有沒有看到過一只輕靈的銀燕在七彩的云幕下振翅翱翔，輕輕地沒有一絲污濁的雜音。那就是他，，一個灑脫不羈、柔情萬種的浪漫才子，一個把人生演繹的轟轟烈烈的著名詩人。

漫漫的長飛，飄過大海，飄進倫敦，飄進那個久別的康橋。“在浪漫的國度里，接受詩的洗禮，放縱對美的追求，雙膝跪地膜拜夕陽最后的輝煌和悲壯;徹夜躺在自然的懷抱里，擁抱著夜，擁抱著夜里所有美好的一切，在大地濕軟的懷中睡去”，追求浪漫的人生，釋放浪漫的激情，將它化作綿綿的詩雨，在漆黑恐懼的夜里給茫然的行人以沁人心脾的希望和溫柔。

詩意綿綿，情意濃處，渴望愛神的垂憐。凄美的愛情伴隨著風兒、花兒、鳥兒、草兒的低唱，伴隨著貝多芬的《第九交響曲》，伴隨著舒曼的《夢幻曲》在優美的詩中上演。在矛盾、追求、掙扎、迷戀、折磨、逃避和斗爭中書寫著屬于自己的戀愛狂想曲。

一切都如他期盼的一樣……

徐志摩《再別康橋》讀后感篇600字（篇3）

這首詩寫的是徐志摩第二次來到康橋時而引起的一番感想。詩中的一字一句無不營造了一種離別的惆悵氣氛。在詩的開頭處寫的是向云彩告別，而結果是“不帶走一片云彩”，雖然全詩字數不多，卻已把詩人的感情表現得淋漓盡致了。

尤其喜歡《再別康橋》中唯美的意境!第一節中的出現的三次“輕輕的”，顯得節奏輕快、旋律柔和，帶著細微的彈跳性，仿佛隱約聽到詩人踮著腳尖走路的聲音，給人無限的遐想，象一股清風一樣來了，又悄無聲息地蕩去;最后一節以三個“悄悄的”與“輕輕的”巧妙對應，瀟灑地來，又瀟灑地走。首尾回環呼應，給人以整體之美。同時，讓讀詩的人有種回味無窮的感覺。

《再別康橋》，從尋夢，到告別，是詩，似歌，如畫，是尋夢的挽歌，是離別的絕唱!

“悄悄的我走了，正如我悄悄的來;我揮一揮衣袖，不帶走一片云彩。”一首詩，一段意境，我喜歡。

徐志摩《再別康橋》讀后感篇600字（篇4）

《再別康橋》是徐志摩最有影響的作品之一。這是一首抒寫自然之美與作者心情的短詩，詩人是崇高、贊美自然的。詩中景物的描寫真實細膩，可見康橋在詩人心中打下了極深的烙印。不僅如此，而且康橋是詩人的理想。他說：”我的眼是康橋教我睜的，我的求知欲是康橋給我撥動的，我的自我意識是康橋給我胚胎的。”然而，滿目瘡痍的中國，是非顛倒的年代，艱難的民生，使詩人的康橋理想逐漸破滅。這首詩寫于一九二八年詩人重返英倫歸國途中。故地重游，昔日之景勾起作者昔日之憶，而離別在即，詩人敏感的心底怎能不蕩起陣陣傷感的漣漪!描寫康橋的自然美，表現作者對康橋的不舍眷戀及心底的惆悵，是這首詩的主題。

這首詩采用現代白話形式，繼承了中國古典傳統詩歌的含虛、典雅，又采用了音語中的語法調式，可謂中西合壁。而繪畫的色彩美在詩中也用明顯體現，詩中的云彩、金柳、青荇、清泉，天上虹，一組組物象的顏色鮮明，寫出了康橋之美。這樣一幅色彩明艷的畫卷，與詩人的心情并不矛盾，正是因為它的美，才令詩人如此難以割舍!

讀《再別康橋》，如觀樓如吟歌如賞畫，而感受到的是詩人那淡淡的離別之戀之愁之哀。

徐志摩《再別康橋》讀后感篇600字（篇5）

悠閑中重拾徐志摩詩集，真的是給人一種美的享受，更是一種情感的釋放，一種靈魂的洗滌，特別是那首《再別康橋》。“康橋”的清新淡雅，“康橋”的美侖美奐，飽醮深情的志摩以無限的眷戀，描繪的是一個令人神馳心往的清幽家園。那片片西天的云彩也是作者的摯愛。

“輕輕地我走了，正如我輕輕地來，我輕輕地招手，作別西天的云彩。”這樸實無華的句子，帶給人的是一種飄逸灑脫的感受。別具一格的用詞，使詩的意境更為精妙地體現，貼切而生動三個輕柔的動作加上“輕輕地，輕輕地，輕輕地”，詩中淡雅的憂傷像毛毛細雨，潤物細無聲地滲透人的心肺。

再讀《別了康橋》，開頭的幾句，它就把我的三魂六魄都攝了去。感懷著它給我的清幽的美和傷感的情緒。詩人的才情，詩人的多愁善感就如徐徐飄來的楊絮，平素中夾著深蘊，渾然天成。在你隨心所欲中體味它的空靈、輕快。作者對劍橋大學的愛，對那讀書生活的印象，揮之不去，縈縈于心，此中真情，此中真意，如何表達?這就莫過于康河了。“那河畔的金柳，是夕陽中的新娘;波光里的艷影，在我的心頭蕩漾。”康河周圍的一草一木，成了作者感情發泄的寄托物。正因為作者情之所致，所以就連河畔的金柳也成了新娘，“自己”還情愿做水草。寫到這里詩人心頭“蕩漾”起了一陣陣不可抑制的柔情。“軟泥上的青荇，油油的在水底招搖。”詩人澎湃的感情，在此達到了高潮。你看，“在康河的柔波里，我甘做一條水草!”永留在他心愛的康河。

“那榆蔭下的一潭，不是清泉，是天上虹。”此處的那一潭水，不再僅僅是一潭水，而是詩人美好情懷的溶合物。是斑斕多彩的，是有豐富內涵的。“尋夢?撐一支長篙，向青草更青處漫溯;滿載一船星輝，在星輝斑斕里放歌。”多么美好的意象，多么炙熱的表白。“但我不能放歌，悄悄是別離的笙簫;夏蟲也為我沉默，沉默是今晚的康橋!”現實與夢想，現在與過去，已如過眼煙云，飄然而逝。“我”極力的追懷，“我”想擁有那爛漫、甜蜜的生活。然而，當年的快樂、歡欣如今卻化作了一片沉默，是再也找不回來了。早期熱烈的羅曼蒂克，如今已變成了輕煙籠罩般的傷感。不用送行，不用灑淚告別，甚至也“不帶走一片云彩，”只是“輕輕的來，”“悄悄的走“，但是，康河的美妙、清幽，將永遠在詩人的心胸里長存，詩人的靈魂早已經和康橋融為一體了。