杞國有人憂天地崩墜，身亡所寄，廢寢食者。

又有憂彼之所憂者，因往曉之，曰：“天，積氣耳，亡處亡氣。若屈伸呼吸，終日在天中行止，奈何憂崩墜乎？”

其人曰：“天果積氣，日月星宿，不當墜耶？”

曉之者曰：“日月星宿，亦積氣中之有光耀者，只使墜，亦不能有所中傷。”

其人曰：“奈地壞何？”

曉之者曰：“地，積塊耳，充塞四虛，亡處亡塊。若躇步跐蹈，終日在地上行止，奈何憂其壞？”

其人舍然大喜，曉之者亦舍然大喜。

賞析

《杞人憂天》是一則寓言，出自《列子·天瑞篇》。文章通過杞人憂天的故事，嘲笑了那種整天懷著毫無必要的擔心和無窮無盡的憂愁，既自擾又擾人的庸人，告訴人們不要毫無根據地憂慮和擔心。文章基本以對話構成，言簡意賅，邏輯嚴謹，讀來文氣貫通，一氣呵成。這是一則益智寓言，寫了憂天者與憂人者兩種人。作者并不以這兩種人為然。

文章重要刻畫了一個“杞國人”的形象，他頭頂藍天，卻整天擔心藍天會崩塌下來，腳踏大地，卻成天害怕大地會陷落下去，以致睡不著覺，吃不下飯。他還擔心天上的太陽、月亮、星星會掉下來，惶惶不可終日。在別人耐心的開導下，他又放下心，高興極了。一個栩栩如生的形象就浮現在讀者的眼前了。

另外一個人物，開導杞人的熱心人，他對天地星月的解釋，是不科學的，只是代表了當時的認識水平，但他那種關心他人的精神，耐心開導的方法，還是值得肯定的。古代道家學者長盧子也并不贊成這個開導者關于天地無毀的說法，他認為一切事物既有成，就有毀。而列子認為，天地無論成毀對人來說都是一樣的。道的本質在于虛靜無為，人也應該以篤守虛靜的處世態度，不必在不可知的事物上浪費心智。

這則寓言的客觀意義是值得重視的，它反映了當時自然科學在宇宙形成理論上的成果，所謂“積氣”、“積塊”、“日月星宿亦積氣中有光耀者”等見解，其辯證思維水平之高，是令人信服的。

這則寓言故事運用對話刻畫人物，人物形象分明。故事短小，但寓意深刻，耐人尋味。文章基本以對話構成，言簡意賅，邏輯嚴謹，讀來文氣貫通。這則寓言也成為后世文人常用的典故，如李白有詩曰“杞國有人憂天傾”，即出于此。

經典文言文賞析范文（篇2）

愛蓮說

宋代：周敦頤

水陸草木之花，可愛者甚蕃。晉陶淵明獨愛菊。自李唐來，世人甚愛牡丹。予獨愛蓮之出淤泥而不染，濯清漣而不妖，中通外直，不蔓不枝，香遠益清，亭亭凈植，可遠觀而不可褻玩焉。(甚愛一作：盛愛)

予謂菊，花之隱逸者也；牡丹，花之富貴者也；蓮，花之君子者也。噫！菊之愛，陶后鮮有聞。蓮之愛，同予者何人？牡丹之愛，宜乎眾矣。

賞析

這篇文章可分為兩部分：前一部分描寫蓮花高潔的形象；第二部分則揭示了蓮花的比喻義，分評三花，并以蓮自況，抒發了作者內心深沉的慨嘆。

首句“水陸草木之花，可愛者甚蕃。”選用“可愛”二字，包羅群芳，表明托物寄興，并不刻意求工，極見其立言斟酌之妙。

接著敘說“晉陶淵明獨愛菊”。陶淵明不肯為五斗米折腰，解綬歸隱后，飲酒賦詩，安享“采菊東籬下，悠然見南山”的田園逸趣。“獨愛菊”，顯示淵明雅致芬芳，傲然物外的性格，而且更加明確了題意：陶淵明可以愛菊抒懷，我怎不可獨愛蓮呢？

繼寫“自李唐來，世人甚愛牡丹”，寫了唐人，特別是統治階層“甚愛牡丹”的好尚，這幾句像是重復，但實為加深語意也，而且此句入文，讓對比感更為強烈，為其求蓮之高潔鋪下了引子。大意是周敦頤本人獨愛蓮與晉陶淵明的愛菊避世不同，為保持一份高潔，寧愿終老南山。他要在塵世中當個出淤泥而不染的君子。這種在污世保持清白與獨自避世求真的心態，與眾人皆羨富貴的從眾心態是有著思想境界上本質的區別的。這為愛蓮說所要表達的“出淤泥而不染”作了的鋪墊。

然后作者撇開一筆說，讓那些人愛其所愛吧，“予獨愛蓮之出淤泥而不染，濯清漣而不妖，中通外直，不蔓不枝，香遠益清，亭亭凈植，可遠觀而不可褻玩焉”。這一連串鋪敘，對蓮花挺拔秀麗的芳姿，清逸超群的美德，特別是可敬而不可侮慢的嵚崎磊落的風范，作了有力的渲染。這幾句隱喻作者本身具有“出淤泥而不染，濯清蓮而不妖”的高尚品格。實際上，他說的意思就是：官 場黑暗，要在官 場上保持自己高潔的品格，就如同蓮花出淤泥而不染那么難。這也是他為官的經驗總結，因為他不想同流合污。而“濯清蓮而不妖”，不過是作者的一種良好愿望罷了。他為官正直，數洗冤獄，為民作主；晚年定居廬山，著書明道，潔身自愛，頤養天年，便是身體力行，澹泊明志的體現。這正是這篇小品能給人思想情趣以深切感染的著力之處。

接下來，作者對三種花象征的不同性格進行了比較和品評：“予謂菊，花之隱逸者也；牡丹，花之富貴者也；蓮，花之君子者也。”本來，花是不具備人格的，但在作者眼里，蓮花近于菊，卻不像菊那樣清高冷傲，似乎是逃避現實的隱者；它更不像牡丹那樣妍麗妖冶，以富貴媚人。蓮花出于污濁現實而不受沾染，受清水洗濯而不顯妖冶，實為百花叢中的賢君子。另外，蓮花又是佛教中的圣物，如來、觀音均以蓮花為座。唐釋道世《三寶敬佛》云：“故十方諸佛，同出于淤泥之濁；三身正覺，俱坐于蓮臺之上。”作者《題蓮》詩也云：“佛愛我亦愛，清香蝶不偷。一般清意味，不上美人頭。”與這篇小品參照，情趣相得益彰。

最后，作者評花進而對“愛”也作出評價：“噫！菊之愛，陶后鮮有聞；蓮之愛，同予者何人？牡丹之愛，宜乎眾矣！”深深地慨嘆：當今之世真隱者少，有德者寡，而趨炎附勢鉆刺富貴之門的小人比比皆是；這莽莽紅塵，能有幾個志同道合的人，共同去根治這社會痼疾呢？這里先用花進行比喻，讓花的特性喻人，雖平淡，但比喻帖切，然后借花喻人，將陶淵明的避世，世人皆追求榮華富貴的心態描寫的淋漓盡致。言下雖不免流露出一種孤掌難鳴的哀怨，但意味深長，無情地鞭撻了那些寡廉鮮恥之徒。這里，周敦頤是高傲的，他那種不從眾只求純凈的心態，在碌碌塵世中是難能可貴的。他感嘆，是因為世風日下，大多數人皆被世事玷染。

作者通過對蓮花的愛慕與禮贊，表明自己對美好理想的憧憬，對高尚情操的崇奉，對庸劣世態的憎惡。

經典文言文賞析范文（篇3）

陋室銘

劉禹錫〔唐代〕

山不在高，有仙則名。水不在深，有龍則靈。斯是陋室，惟吾德馨。苔痕上階綠，草色入簾青。談笑有鴻儒，往來無白丁。可以調素琴，閱金經。無絲竹之亂耳，無案牘之勞形。南陽諸葛廬，西蜀子云亭。孔子云：何陋之有？

鑒賞

銘是古代一種刻于金石上的押韻文體，多用于歌 功頌德與警戒自己。明白了銘的意思，也就明白了題意，作者托物言志，通過對居室的描繪，極力形容陋室的不陋，“斯是陋室，惟吾德馨”這一中心，實際上也就是借陋室之名行歌 頌道德品質之實，表達出室主人高潔傲岸的節操和安貧樂道的情趣。

《陋室銘》即開篇以山水起興，山可以不用高，水可以不在深，只要有了仙龍就可以出名，那么居所雖然簡陋，但卻因主人的有“德”而“馨”，也就是說陋室因為有道德品質高尚的人存在當然也能出名，聲名遠播，刻金石以記之。山水的平凡因仙龍而生靈秀，那么陋室當然也可借道德品質高尚之士播灑芬芳。此種借力打力的技巧，實為絕妙，也可謂作者匠心獨具。特別是以仙龍點睛山水，構思奇妙。“斯是陋室，唯吾德馨”，由山水仙龍入題，作者筆鋒一轉，直接切入了主題，看引論鋪下了基礎。也點出了陋室不陋的原因，其原因是德馨二字。

在此點看出，作者寫此隨筆是經過反復思考的，絕對不是一時的靈感沖動。絕句可以是靈光乍現，而連接無暇卻是平時的功底積累和反復推敲了。四到七句刁難下祭出此文，并將其刻于石上，具有很強烈的針鋒相對的性質。從全文的寫作手法來看，通篇以“比”的手法一氣呵成，而不是烘托。那么“苔痕”和“談笑”二句究竟在說什么呢？青苔在石階上（照樣）綠意盎然，野草在荒地里（依然）郁郁青青。言下之意是什么呢？我劉禹錫在哪里都不改本色，我所交往的都是有修養的飽學之士，沒有（你們這些）無學之輩。作者以青苔和野草來比喻自己獨立的人格，這是氣節的寫照，是不屈的宣言。

如果說本文的一到三句是一種鋪墊，那么四到七句則進入了真正的對抗。作者以詩一般優美的語言展示了自己的錚錚傲骨，同時，也對勢利小人進行了無情的鞭撻。

“南陽諸葛廬，西蜀子云亭”作者借諸葛亮的草廬，西蜀揚子云的玄亭作類比，引出自己的陋室，以及兩人為自己的楷模，希望自己也能和他們一樣擁有高尚的德操，反映自己以古代賢人自況的思想，同時暗示了陋室不陋。實際上劉禹錫這樣寫還有另一層深意，即諸葛亮是閑居臥龍草廬以待明主出山。而揚雄呢？卻是淡薄于功名富貴，潛心修學之士，雖官至上品，然他對于官職的起起落落與金錢的淡泊，卻是后世的典范。作者引用此二人之意，他想表達的意思是：榮辱不驚、處危不屈、堅守節操的意思。既不愿與世俗同流合污，又想逢明主一展抱負，若無明主，也甘于平淡的那種志向。這結合作者官 場的起起落落，是比較符合實際情況的。

結句引用“孔子云：何陋之有？”，引古人之言，收束全篇，說明陋室“不陋”。表達了他對當時封建禮教的道德品質的追求。用圣人肯定的操守來規范要求自己，也許就是劉禹錫對自己的道德品質的要求。這樣的結句，不說其中的內容是何種意思，但結合題意，卻是妙手天成。因為封建禮教是以儒家的道德標準為道德標準的，孔圣人的肯定，也就為他道德品質的論注下了的定論，論文當有論據，而引孔圣人言作為論據，無疑在當時是的論據，充分而不可辯駁。

經典文言文賞析范文（篇4）

孫權勸學

司馬光撰〔宋代〕

初，權謂呂蒙曰：“卿今當涂掌事，不可不學！”蒙辭以軍中多務。權曰：“孤豈欲卿治經為博士邪！但當涉獵，見往事耳。卿言多務，孰若孤？孤常讀書，自以為大有所益。”蒙乃始就學。及魯肅過尋陽，與蒙論議，大驚曰：“卿今者才略，非復吳下阿蒙！”蒙曰：“士別三日，即更刮目相待，大兄何見事之晚乎！”肅遂拜蒙母，結友而別。

鑒賞

本文選自《資治通鑒》，文題為后人所加。此文既記敘了呂蒙在孫權勸說下開始學習，之后大有長進的故事，也贊揚了孫權、呂蒙認真學習的精神，并告誡人們學習的重要性。此文簡練生動，首重以對話表現人物，對話言簡意豐，生動傳神，極富表現力，毫無冗繁之處，更是運用了側面烘托及對比的手法來塑造人物形象，突出了人物的風采。

此文雖極簡略但剪裁精當，不僅保留了先前史書中原文的精華和故事的完整性，而且以更精練的文筆突出了人物的風采，是一篇成功的改寫之作。而其主要藝術特色主要表現為以下幾個方面。

對白傳神，以“話”塑人

文章篇幅短小，通篇主要記錄人物的幾次對白，卻傳神生動地塑造出了兩個藝術形象。先看孫權。作為吳國之主，他能夠關心下屬，鼓勵呂蒙要多學習：“卿今當涂掌事，不可不學！”語氣比較堅定有力。當呂蒙找借口推辭時，他不急不惱推心置腹地說：“孤豈欲卿治經為博士邪！但當涉獵，見往事耳。”先聲明要求他讀書的目的并非使他棄武從文，成為書生，而是在博覽群書中了解歷史，從中汲取經驗教訓，增加自己的見識與才智，這種循循善誘的親切語氣已令人非常感慨之后他又針對呂蒙所謂“軍中多務”的借口，進一步開導，現身說法：“卿言多務，孰若孤？”這是明擺著的事實“孤常讀書，自以為大有所益。”用自己的親身感受來勸導呂蒙。整個對話之中，孫權絲毫未擺當權者的架子，不以威壓的方式逼迫呂蒙去讀書，這一番娓娓道來的談話卻更令人信服。他的談話是親切的，朋友式的，具有長者而非王者的風范。再看呂蒙。讀書使呂蒙的言談大有智慧，所以魯肅的語氣重在驚嘆：“卿今者才略，非復吳下阿蒙！”呂蒙也僅說了一句話：“士別三日，即更刮目相待，大兄何見事之晚乎！”話中既有對魯肅大驚小怪的不以為然，更有一種書中多閱歷，胸中有丘壑的自信，令人油然而生一種敬羨之情。

側面烘托，展示變化

除正面記言外，此文對呂蒙這一形象還運用了側面烘托及對比的手法。從側面表現了呂蒙的學有所成，筆墨十分生動，這是全文的最精彩之處。由文中可知，魯肅正是一個跳出廬山的旁觀者，呂蒙讀書的功效是通過他的話從側面展現出來的，他的驚嘆襯托出了呂蒙今非昔比的事實。而話中的“吳下阿蒙”又將呂蒙的過去與現在進行了一個縱向的對比，得出了“變”的結論，而呂蒙之“變”的核心正是“才略”的猛增。

言簡意賅，表現有力

此文以對話為主，人物的語言簡潔而傳神，極富表現力，毫無冗繁之處。如對呂蒙的學習情況，僅以“蒙乃始就學”一句加以概括，至于他讀了哪些書，又如何用功的只字未提。后文中呂蒙二人的談話，只用一句“與蒙論議”來交代，兩人談論的是什么話題，呂蒙的哪些見解讓魯肅起敬的都略去不寫。此外，對話外的其他語言也非常簡省而意賅，如其中的“吳下阿蒙”、“刮目相待”更是因其言簡意豐而流傳運用至今。還有，在情節發展上，孫權的刻意勸學終使呂蒙就學，他就學后的淵博學識又使魯肅驚嘆，呂蒙又緊承其嘆發出“士別三日，即更刮目相待”的自信之語，上下文環環相扣，銜接自然，前因后果，井然有序。

經典文言文賞析范文（篇5）

登高

杜甫〔唐代〕

風急天高猿嘯哀，渚清沙白鳥飛回。

無邊落木蕭蕭下，不盡長江滾滾來。

萬里悲秋常作客，百年多病獨登臺。

艱難苦恨繁霜鬢，潦倒新停濁酒杯。

賞析

杜甫的《登高》總體上給人一種蕭瑟荒涼之感，情景交融之中，融情于景，將個人身世之悲、抑郁不得志之苦融于悲涼的秋景之中，極盡沉郁頓挫之能事，使人讀來，感傷之情噴涌而出，如火山爆發而一發不可收拾。

如一般詩篇，《登高》首聯寫景，開門見山，渲染悲涼氣氛。詩中如是寫到：風急天高猿嘯哀，渚清沙白鳥飛回。這兩句都是動靜結合，寓靜于動中構造了一幅以冷色調著墨的絕妙的水墨畫。“風急天高猿嘯哀”，一個“急”，一個“哀”字非常有代入感，使人立馬進入作者所營造的令人憂傷的情境里不可自拔。接著，苦悶情緒溢滿于胸，無處排遣，詩人將其濃縮寄托于鳥的處境下，這樣寫道：渚清沙白鳥飛回，它構造的是一幅冷淡慘白的畫面，“渚”是“清”的，“沙”是“白”的，“鳥”是“飛回”的，在一片蕭瑟肅殺的荒無人煙的“渚沙”之中飛舞盤旋，可見其孤獨，不禁令人想起“繞樹三匝，何枝可依”的凄涼感，悲哀之情油然而生。而從整幅畫的構造視角來說，這是一幅描畫天地之一處的視野較窄的微觀水墨畫。

頷聯集中表現了夔州秋天的典型特征。詩人仰望茫無邊際、蕭蕭而下的木葉，俯視奔流不息、滾滾而來的江水，在寫景的同時，便深沉地抒發了自己的情懷。“無邊”“不盡”，使“蕭蕭”“滾滾”更加形象化，不僅使人聯想到落木窸窣之聲，長江洶涌之狀，也無形中傳達出韶光易逝，壯志難酬的感愴。透過沉郁悲涼的對句，顯示出神入化之筆力，確有“建瓴走坂”、“百川東注”的磅礴氣勢。前人把它譽為“古今獨步”的“句中化境”，是有道理的。

最后，頸聯和尾聯的視角回歸微觀，回到詩人個人身上。頸聯如是說到：萬里悲秋常作客，百年多病獨登臺。“悲秋”已讓人黯然神傷，“萬里悲秋”更是讓人凄愴不已。一個“常”字更是道出“萬里悲秋”時常與我相伴，悲哀感之強烈濃重，令人心神寂寥，無可排遣。若從字面義來理解，“萬里悲秋”時常常客居他鄉，詩人不應是孤獨的，而是有人陪伴的，所以與下一句“獨登臺”產生矛盾。實則不然，且看詩人用字便知。從一般用法來說，“作”連接抽象的事物，如作難、作廢、作別，而“做”連接的都是能在實際生活中感知到的具體事物，如做作業、做工、做衣服。“客”本是實際能感知到的具體事物，一般指“人”，詩人在這里用了“作”，不用“做”，令人疑惑，細細想來，是詩人用詞巧妙之處。“萬里悲秋”是抽象的事物，寄托詩人感傷情緒之景物是會令人心生孤獨悲傷之感的景色，不是實際生活中具體的事物，故不用“做”，而用“作”。達到的效果是加深悲秋之感，更強烈濃重，只有“萬里悲秋”與我相伴，我只能“獨登臺”，獨在異鄉的孤獨惆悵感與深秋景色之荒涼凄冷水乳交融，達到出神入化的境界，寄托詩人悲秋傷己的傷感情懷。

詩人由秋及人，有感而發，寫自己年老多病，拖著殘軀獨自登上高臺，那種異鄉懷人的情感噴薄而出，心中苦悶躍然紙上。尾聯“艱難苦恨繁霜鬢，潦倒新停濁酒杯”，連用四個字“艱”“難”“苦”“恨”，組合在一起，極盡筆墨突出詩人內心的痛苦和郁悶程度之深，愁腸百結，愁緒萬千，以致于白了頭發，傷了身體，失了流年，壯志未酬身先老，悲秋之情，愁苦之緒，綿延不絕，令人哀悸。

詩前半寫景，后半抒情，在寫法上各有錯綜之妙。首聯著重刻畫眼前具體景物，好比畫家的工筆，形、聲、色、態，一一得到表現。次聯著重渲染整個秋天氣氛，好比畫家的寫意，只宜傳神會意，讓讀者用想象補充。三聯表現感情，從縱（時間）、橫（空間）兩方面著筆，由異鄉飄泊寫到多病殘生。四聯又從白發日多，護病斷飲，歸結到時世艱難是潦倒不堪的根源。這樣，杜甫憂國傷時的情操，便躍然紙上。

此詩八句皆對。粗略一看，首尾好像“未嘗有對”，胸腹好象“無意于對”。仔細玩味，“一篇之中，句句皆律，一句之中，字字皆律”。不只“全篇可法”，而且“用句用字”，“皆古今人必不敢道，決不能道者”。它能博得“曠代之作”（均見胡應麟《詩藪》）的盛譽，就是理所當然的了。